12 กรรมการที่แตกแยกมากที่สุดตลอดกาล

เมื่อใดที่การวิเคราะห์เชิงวิพากษ์โดยรวมกลายเป็นฉันทามติ แม้ว่าผู้กำกับยอดเยี่ยมบางคนเช่น Hitchcock, Kurosawa และ Godard จะเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือนสำหรับผลงานที่น่าประทับใจอย่างต่อเนื่อง แต่มีเพียงไม่กี่คนที่จะพิจารณาถึงความเป็นกลางของภาพยนตร์ของพวกเขาสำหรับการถกเถียงกันมาก แต่ผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีผลงานสร้างสรรค์ต้องปลุกระดมให้เกิดการตอบสนองที่แตกต่างกันอย่างมากจากผู้ชมถึงผู้ชมนั้นถูกปล่อยให้อยู่ในวงจรของการประเมินใหม่อย่างต่อเนื่อง ไม่ใช่ผู้กำกับที่แตกแยกเหล่านี้ทุกคนจำเป็นต้องเป็นอัจฉริยะสำหรับสิ่งที่ภาพยนตร์ของพวกเขากระตุ้น แต่พวกเขาก็เป็นผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีความมุ่งมั่นที่สุดตลอดกาล

12. เดวิดโครเนนเบิร์ก

เจ้าพ่อแห่งความสยองขวัญได้พิสูจน์ความถนัดของเขาหลายต่อหลายครั้งในช่วงหลายทศวรรษต่อทศวรรษ นอกเหนือจากความคลาสสิกมากมายแล้วภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงหลายเรื่องของเขายังไม่ได้รับการประมวลผลโดยผู้ชมและนักวิจารณ์ ความคิดเห็นของภาพยนตร์โดยเฉพาะอย่าง Crash, Scanners และ Naked Lunch ยังคงมีความผันผวนโดยมีจำนวนเท่า ๆ กันเรียกรายการเหล่านี้ว่าดีที่สุดและแย่ที่สุด ภาพยนตร์เรื่องล่าสุดเช่น Spider และ Cosmopolis ยังคงมีผลงานที่น่างงงวยของเขาอย่างต่อเนื่องพอที่จะสรุปได้ว่าช่วงเวลาของ Cronenberg ในฐานะนักยั่วยุนั้นยังไม่จบลง

11. ทิมเบอร์ตัน

มีผู้กำกับยุคใหม่เพียงไม่กี่คนที่มีสไตล์โดดเด่นเหมือนทิมเบอร์ตัน มีความหลากหลายเล็กน้อยจากสภาพแวดล้อมของเขา - Big Fish, Big Eyes - และความผิดพลาดที่เกิดขึ้นมากมายเช่น Planet of the Apes, Alice in Wonderland และ Dark Shadows ซึ่งทำให้ผลงานการถ่ายทำของเขายุ่งเหยิง ยังคงเป็นภาพยนตร์ที่สามารถระบุตัวตนได้เช่น Edward Scissorhands, Batman, Sleepy Hollow และ Charlie and the Chocolate Factory ล้วนมีอยู่ในระดับที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาในการใช้หรือทิ้งไว้ เบอร์ตันเป็นฝีมือการถ่ายทำภาพยนตร์ที่แปลกประหลาดแนวโน้มของเขาในด้านภาพและการคัดเลือกนักแสดงที่ฝังแน่นในผลงานส่วนใหญ่ของเขาซึ่งภาพยนตร์ที่ดีอย่างไม่อาจโต้แย้งได้เช่น Ed Wood, Corpse Bride และ Sweeney Todd ดูเหมือนจะถูกขัดจังหวะในการสนทนา

10. โอลิเวอร์สโตน

ไม่เคยมีผู้กำกับภาพยนตร์ชาวอเมริกันคนใดที่มีความสอดคล้องกันในเรื่องความไม่แยแสของแนวเสรีนิยมและอนุรักษ์นิยม แม้ว่าโอลิเวอร์สโตนจะเป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีใจทางการเมืองมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา แต่ภาพยนตร์ของเขาก็ถูกลบออกจากวาทกรรมทั่วไปโดยการแสดงความคิดเห็นส่วนตัวของเขาโดยไม่ จำกัด มากกว่าที่จะทำหน้าที่เป็นกระบอกเสียงให้กับฝ่ายใดฝ่ายหนึ่ง ไม่ว่าจะเป็นช่วงสงครามเวียดนาม (หมวดที่เกิดในวันที่ 4 กรกฎาคม) หรือภาพวาดของประธานาธิบดี (Nixon, W. ) และบุคคลที่ขัดแย้งกัน (The Doors, Snowden) สโตนเป็นผู้กำกับที่หลงใหลในเหตุการณ์พิเศษและบุคคลที่น่าสนใจของ ประวัติศาสตร์สหรัฐสมัยใหม่ การปฏิเสธของ Stone ที่จะถูกตรึงไว้ในอุดมคติทำให้เขาสามารถโกรธใครก็ได้ที่มีตราสินค้าของเขาเอง

9. แซคสไนเดอร์

ไม่มีผู้สร้างภาพยนตร์กระแสหลักที่ปรากฏตัวในศตวรรษที่ 21 ที่มีการแบ่งขั้วมากขนาดนี้เท่ากับแซคสไนเดอร์ ในขณะที่ Justice League ดูเหมือนไม่ชอบในระดับสากล แต่เพื่อความยุติธรรมเขาเพียง แต่กำกับมันเป็นส่วนใหญ่ แต่ก็ยังมีการพูดคุยกันมากมายในหมู่แฟนซูเปอร์ฮีโร่ว่า Man of Steel และ Batman v Superman เป็นขยะที่มืดมิดหรือผลงานชิ้นเอกที่เป็นความลับ แม้กระทั่งก่อนที่เขาจะประสบความสำเร็จใน บริษัท DCEU ภาพยนตร์อย่าง 300 และ Sucker Punch ก็นำเสนอมาตรฐานของความไร้สาระที่แปลกประหลาดของเขาซึ่งส่งผลให้เกิดปรากฏการณ์วัฒนธรรมป๊อปและเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ถูกประจานมากขึ้นในทศวรรษตามลำดับ แม้แต่ภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของเขาเช่น Dawn of the Dead และ Watchmen ก็ยังไม่สามารถอธิบายได้ว่าเป็นบัตรโทรศัพท์หรือความล้มเหลวที่โดดเด่น - สไตล์การกำกับของเขาไม่มีจุดกึ่งกลาง

8. ดาร์เรนอาโรนอฟสกี

ถ้าแม่! อยู่ในผลงานของใครก็ตาม แต่เพียงอย่างเดียวที่จะทำให้เกิดการพิจารณาสำหรับรายการนี้ ตามที่กล่าวไว้ว่างานแสดงของเจนนิเฟอร์ลอว์เรนซ์เป็นเพียงส่วนหนึ่งของคอลเลกชันภาพยนตร์ที่น่าหนักใจของ Darren Aronofsky Requiem for a Dream, The Fountain และ Noah ล้วนแสดงให้เห็นถึงจิตใจของผู้สร้างภาพยนตร์ที่แน่วแน่และไม่มั่นคงโดยสิ้นเชิง แม้ว่านักมวยปล้ำและแบล็กสวอนจะกลายเป็นคู่ชิงออสการ์ชั้นนำ Aronofsky ก็แทบจะไม่ทำให้ขอบของเขาอ่อนลง แม่! เพียงแค่เกิดขึ้นแสดงให้เห็นถึงความโน้มเอียงของเขาอย่างชัดเจนที่สุด เป็นฟิล์มที่เทียบเท่ากับผักชี - ครึ่งหนึ่งของประชากรจะใช้มันตามที่เป็นอยู่และอีกครึ่งหนึ่งจะต้องลิ้มรสสบู่

7. การอ้างอิงที่คดเคี้ยวของนิโคลัส

ตามรอย Kubrick ผู้กำกับชาวเดนมาร์ก Nicolas Winding Refn ภูมิใจในฝีมือการวาดภาพที่สมบูรณ์ซึ่งประกอบไปด้วยสีสันที่เน้นเสียงและความสมมาตรของภาพ ไดรฟ์ที่ก้าวล้ำของเขาอาจเป็นเพียงไดรฟ์เดียวที่ไม่ได้ดึงดูดปฏิกิริยามากมายจากผู้ชม ภาพยนตร์เรื่องล่าสุดของเขา Only God Forgives และ The Neon Demon เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของแรงกระตุ้นอย่างเป็นทางการที่ไม่เปลี่ยนแปลงของเขาและไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นภาพยนตร์ที่ไม่ลงรอยกันมากที่สุดในทศวรรษปัจจุบัน

6. จอห์นวอเตอร์ส

ผลงานการถ่ายทำภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงของ John Waters ถูกกำหนดให้ระบุถึงความเจ็บป่วยที่สงบลงในตัวเราทุกคนภายใต้วีเนียร์ของสังคมที่สุภาพผลงานภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงของ John Waters โดดเด่นด้วยความสกปรกอย่างสมบูรณ์ ภาพยนตร์ของเขาพยายามเข้าถึงความปรารถนาโดยธรรมชาติภายในผู้ชมของเขากระตุ้นให้พวกเขารู้สึกขยะแขยงและความเป็นจริงที่เรียบง่ายของการทำงานของร่างกายและความวิปริตตามธรรมชาติ แม้ว่าโพลีเอสเตอร์จะทำงานได้ดีในฐานะบทนำที่ค่อนข้างเชื่องในละครที่แปลกประหลาดของเขา แต่เนื้อหาของ Pink Flamingos ก็เพียงพอแล้วที่จะทำให้เขากลายเป็นคนดั้งเดิมที่ไร้เหตุผล ความรู้สึกของคุณเกี่ยวกับช่วงเวลา WTF ที่เสียไปนั้นไม่สำคัญเลยตราบใดที่ Waters ได้รับคำตอบจากคุณเลย

5. Alejandro Jodorowsky

ภาพยนตร์ของ Alejandro Jodorowsky ไม่ได้เป็นสิ่งที่คุณเรียกว่าธรรมดา แม้จะมีการประเมินที่สำคัญของเขาเมื่อหลายปีผ่านไป แต่คณะลูกขุนก็ยังคงให้ความสำคัญกับภาพยนตร์ที่มีความก้าวร้าวเช่นการเสียดสีที่น่าขันอย่าง The Holy Mountain หรือ El Topo ทางตะวันตกที่เป็นกรด คุณสมบัติของเขาในฐานะผู้กำกับอาจสร้างความหวาดกลัวให้กับสโตเนอร์หรือการประณามผู้ชื่นชอบภาพยนตร์คลาสสิก แต่สำหรับผู้ชมจริงๆแล้วไม่มีอะไรที่ชัดเจนเกี่ยวกับความจริงเชิงทดลองของ Jodorowsky และความไม่พอใจในตรรกะโครงสร้างและการเล่าเรื่องที่เป็นรูปธรรม

4. Terrence Malick

Terrence Malick สร้างภาพยนตร์เพียงสี่เรื่องในช่วง 30 ปีแรกในอาชีพของเขา ล่าสุดเขาได้สร้างภาพยนตร์อีกสี่เรื่องภายในเวลาไม่ถึงทศวรรษ ไม่จำเป็นต้องบอกว่าไม่มีมาตรวัดสำหรับแรงบันดาลใจหรือความสมบูรณ์ของ Malick ต่อสถานการณ์ในกระบวนการสร้างสรรค์ของเขา นอกเหนือจากภาพยนตร์สามเรื่องดั้งเดิมของเขา ได้แก่ Badlands, Days of Heaven และ The Thin Red Line แล้วยังมีการพิจารณาอย่างไม่รู้จบเกี่ยวกับความโดดเด่นของผลงานของเขาตั้งแต่ปี 2005 The New World ต้นไม้แห่งชีวิตถูกโห่ในงานเปิดตัวที่เมืองคานส์ To the Wonder, Knight of Cups และ Song to Song ถูกสร้างขึ้นโดยส่วนใหญ่ไม่มีสคริปต์ที่เหมาะสมและมีสุนทรียะเชิงปฏิภาณไหวพริบซึ่งยากสำหรับหลายคนที่จะเข้าใจ ด้วยการสร้างละครอิงประวัติศาสตร์เรื่องใหม่ของราเดียกุนด์ปรัชญาจิตวิญญาณและภาพที่ลืมตัวของเขามีแนวโน้มที่จะทำให้โกรธและงุนงงต่อไป

3. ลาร์สฟอนเทรียร์

ไม่เพียง แต่หัวข้อของเขาตลอดอาชีพการงานของเขาแทบจะไม่ได้มีอะไรเลยนอกจากความเยือกเย็นตัวเลือกการกำกับของลาร์สฟอนเทรียร์ก็มักจะน่ากลัวเช่นกัน การถ่ายภาพยนตร์ดิจิทัลแบบใช้มือถือที่เขามักใช้จะทำให้ความเป็นมือสมัครเล่นเป็นเรื่องที่น่าสยดสยองหากการเล่าเรื่องของเขาไม่ได้ขยายวงกว้างออกไปจากละครมนุษย์บ่อยนัก แต่นิสัยใจคอของเขาก็ทำให้เขากลายเป็นหลัก ตัวละครเอกที่ไร้พลังของผู้กำกับบ่อยครั้งละครประโลมโลกและการเล่าเรื่องที่กว้างขวางเช่น Breaking the Waves, Dancer in the Dark, Dogville และคนอื่น ๆ ได้ทำให้เขากลายเป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีหนามแหลมคมที่สุดในยุคนั้น

2. เดวิดลินช์

ชื่อของเขาตรงกันกับสถิตยศาสตร์นามธรรมและม่านสีแดง ประสาทสัมผัสในภาพยนตร์ของเดวิดลินช์และผลกระทบเฉพาะเรื่องแตกต่างกันไปในแต่ละโปรเจ็กต์ แต่ความสามารถของเขาในการผลิตภาพยนตร์ลึกลับที่น่างงงวยที่สุดนับตั้งแต่เปิดตัวในปี 1977 Eraserhead ไม่เคยจางหายไป ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเขา Inland Empire เป็นเขาวงกตที่ยุ่งเหยิงและสับสน - ไม่มีใครสามารถเข้าใจความหนาแน่นของมันได้สามชั่วโมงในสิ่งที่น้อยกว่าการรับชมหลายครั้ง Lost Highway และ Mulholland Dr. ก็ไม่ใช่ปิกนิกเช่นกัน แต่ฝันร้ายที่ทำให้เคลิบเคลิ้มที่สมบูรณ์แบบจะทำให้ปริศนาแม้แต่คนที่รักพวกเขามากที่สุด แม้แต่รายการที่เชื่องที่สุดของเขาอย่าง Elephant Man, Dune, Wild at Heart ก็ยังถูกโยนกลับไปกลับมาในการตรวจสอบข้อเท็จจริงอย่างละเอียดจนถึงทุกวันนี้ ผลงานการถ่ายทำภาพยนตร์ของ Lynch แทบจะเป็นไปไม่ได้เลย 18 ชั่วโมงอันน่าพิศวงของ Twin Peaks: The Return เป็นข้อพิสูจน์มากเกินพอที่ลินช์จะไม่มีวันยุติความเมื่อยล้าทางศิลปะ

1. สแตนลีย์คูบริก

ใช่เขาถือเป็นหนึ่งในผู้ยิ่งใหญ่ แต่มันจะผิดพลาดที่จะบอกว่า Kubrick เป็นอะไรก็ได้นอกจากรสชาติที่ได้มา เขาเป็นหนึ่งในผู้ให้เสียงที่พิถีพิถันที่สุดในภาพยนตร์และแม้ว่ารสชาติภาพยนตร์ที่บริสุทธิ์ของเขาจะเป็นสัญลักษณ์ในปัจจุบัน แต่ภาพยนตร์เกือบทุกเรื่องในยุค 60 ของเขาก็เริ่มมีการเปลี่ยนแปลงครั้งใหม่ มีชื่อเสียงในการตราตรึงวิสัยทัศน์ของตัวเองเกี่ยวกับการดัดแปลงที่หลากหลาย - ลักษณะที่ถูกสะกดจิตของ The Shining ความรุนแรงพิเศษของ A Clockwork Orange หรือความไม่มีที่สิ้นสุดในปี 2001: A Space Odyssey - ภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดของเขาถูกกำหนดให้อุดช่องว่างภายในวิกฤตและ มวลชนที่ได้รับความนิยมนอกเหนือจากการแปลแหล่งข้อมูลบางอย่าง Full Metal Jacket และ Eyes Wide Shut มีมานานหลายทศวรรษแล้วสำหรับการย่อยอาหาร แต่ยังไม่มีเวลามากพอที่จะนำเสนอการตัดสินสถานที่ของพวกเขาในผลงานภาพยนตร์ของเขาอย่างละเอียดถี่ถ้วน เขาถือเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านรูปแบบและสถานะระดับเริ่มต้นของตัวละครรุ่นใหม่ทำให้เขาถูกต้องระหว่างการประดับประดาที่น่าสยดสยองและการดูถูกผู้มีพระคุณ ไม่น่าจะมีผู้อำนวยการตามที่พูดคุยกันมาก่อนตั้งแต่สมัยของเขา