ภาพยนตร์ 10 อันดับแรกของ Lars von Trier ที่เคยสร้างมา

ภาพยนตร์เรื่องไหนที่จะดู?
 

Lars von Trier เป็นผู้สร้างภาพยนตร์ที่ไม่หยุดนิ่งในทางที่ดี เขาพยายามอย่างหนักที่จะมอบประสบการณ์ใหม่ ๆ ให้กับเราทุกครั้งที่เราซื้อตั๋วเพื่อชมภาพยนตร์ของเขา ความเข้าใจอย่างลึกซึ้งของเขาเกี่ยวกับจิตใจของมนุษย์รวมกับความชื่นชอบในการสร้างภาพยนตร์ที่สร้างสรรค์เป็นสิ่งที่ทำให้เขากลายเป็นคนดังในวงการภาพยนตร์ระดับโลก เมื่อคุณได้รู้จักกับโลกของเขาแล้วคุณจะติดใจไปตลอดชีวิต นี่คือรายชื่อภาพยนตร์ยอดนิยมของ Lars von Trier คุณสามารถรับชมภาพยนตร์ Lars von Trier ได้หลายเรื่องบน Netflix, Hulu หรือ Amazon Prime

10. บอสของมันทั้งหมด (2549)

เชื่อมั่นว่า Lars von Trier จะคิดค้นสิ่งใหม่ ๆ ในภาพยนตร์ของตัวเองทุกเรื่อง อันนี้เกี่ยวข้องกับกล้องอัตโนมัติ 'The Boss of it All' โดดเด่นในฐานะความพยายามเพียงครั้งเดียวของผู้กำกับที่อุดมสมบูรณ์ในการขลุกอยู่กับหนังตลกเต็มรูปแบบ - หนังตลกสีดำที่มีความแม่นยำ - และเขาพิสูจน์ให้เห็นว่าเขาสามารถนำสิ่งใหม่ ๆ มาสู่โต๊ะได้แม้ในประเภทที่ใช้และในทางที่ผิด ของความขบขัน พล็อตเรื่องนี้เกี่ยวข้องกับเจ้าของที่วางแผนและเป็นความลับของ บริษัท ไอทีของเดนมาร์กซึ่งเกือบจะตกอยู่ในหลุมฝังศพที่เขาขุดเอาไว้เมื่อเขาตัดสินใจขายมันให้กับผู้ซื้อที่มีศักยภาพ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังใช้เป็นละครตลกตามสถานการณ์ด้วยการช่วยเหลือของ Jens Albinus นักแสดงชาวเดนมาร์ก

9. ยุโรป (1991)

ภาพยนตร์เรื่องนี้มีการสร้างความพึงพอใจให้กับฝูงชนไม่ว่าจะเป็นชาวอเมริกันในอุดมคติโพสต์สงครามโลกครั้งที่ 2 เยอรมนีและหญิงสาวมือโปรนาซีที่เสียชีวิต นอกจากนี้การทดลองของผู้กำกับในการผสมผสานภาพขาวดำเข้ากับการแทรกซึมของสีและการใช้จอฉายภาพด้านหลังซึ่งทำให้การชมภาพยนตร์เป็นประสบการณ์เหนือจริง ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างมาตรฐานใหม่ในด้านการทดลองภาพบนหน้าจอ นอกจากนี้ยังช่วยให้นอกเหนือจากภาพที่ดึงดูดสายตาแล้วภาพยนตร์เรื่องนี้ยังมีเส้นเรื่องที่น่าดึงดูดใจและจิตวิญญาณเพื่อให้เข้ากับความวุ่นวายที่มีอยู่ในเนื้อเรื่อง ได้รับรางวัลสามรางวัลในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ปี 1991 แต่แพ้ Palme d’Or ให้กับ ‘Barton Fink’ โดยพี่น้อง Coen ซึ่งทำให้ผู้กำกับอารมณ์เสียอย่างเห็นได้ชัด

8. ราชอาณาจักร (1994)

เอาล่ะจริงๆแล้ว ‘The Kingdom’ เป็นมินิซีรีส์ในช่วงต้นยุค 90 แต่ได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์และผู้ชมจนกลายเป็นเอกลักษณ์ของผู้สร้างภาพยนตร์ในการสนทนา ซีรีส์นี้ตั้งอยู่ในหอผู้ป่วยในโรงพยาบาลของเดนมาร์กซึ่งเจ้าหน้าที่ทางการแพทย์และผู้ป่วยมีประสบการณ์รบกวนเหตุการณ์เหนือธรรมชาติ ซีรีส์ดังกล่าวได้รับการตั้งข้อสังเกตและวิพากษ์วิจารณ์อย่างเท่าเทียมกันสำหรับการนำเสนอเครื่องล้างจานที่มีอาการดาวน์ซินโดรมและทำให้เกิดอาการป่วย การใช้โทนสีย้อมสีซีเปียที่คำนวณได้ช่วยเพิ่มความน่าขนลุกของการแสดง มันดำเนินมาถึงสองฤดูกาลที่รุ่งโรจน์และยังเป็นแรงบันดาลใจให้ชาวอเมริกันที่รู้จักกันในชื่อ 'kingdom Hospital' ถือเป็นความภาคภูมิใจในรายชื่อ '1001 Movies You Must See Before You Die'

7. คนโง่ (1998)

วิธีที่ Lars von Trier รักษาสมดุลระหว่างการนำเสนอการบรรยายที่น่าสนใจและการใช้วิธีการสร้างภาพยนตร์ที่ไม่เป็นทางการถือเป็นเรื่องที่น่ายกย่อง ที่นี่เขาจ้างผลิตผลของเขาเองนั่นคือ 'Dogme 95' ซึ่งเขาได้สร้างแนวคิดร่วมกับ Thomas Vinterberg ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวเดนมาร์ก แนวคิด Dogme 95 ในทางทฤษฎีและการปฏิบัติมีจุดมุ่งหมายเพื่อกลับไปสู่วิธีการสร้างภาพยนตร์ที่เป็นธรรมชาติซึ่งหมายถึงการใช้เครื่องใช้ไฟฟ้าสมัยใหม่บางอย่างที่ทำให้งานที่ยากลำบากในการสร้างภาพยนตร์ง่ายขึ้น แนวคิดนี้ได้รับความนิยมจากภาพยนตร์เรื่องนี้เนื่องจากเป็นการบอกเล่าเรื่องราวของชายและหญิงที่สละชีวิตธรรมดาและประกันสังคมเพื่อใช้ชีวิตในฐานะ 'Idiots' และเต็มใจที่จะทำลายกฎเกณฑ์ของมารยาททางสังคมทุกอย่างไปพร้อมกันซึ่งนำไปสู่ในที่สุด ความหายนะในที่สุด อย่างไรก็ตามในตอนท้ายมีการเปิดเผยว่าพวกเขาไม่ได้เป็นกบฏโดยไม่มีสาเหตุและบางครั้งก็มีสติอยู่ได้โดยการบ้าเท่านั้น

6. Nymphomaniac Vol 1 & 2 (2013)

อันนี้ไม่ได้มีไว้สำหรับคนที่ท้อถอยหรือติดศีลธรรม ลาร์สฟอนเทรียร์เรียกจอบเสียมในเรื่องนี้และเปลี่ยนวิธีการแสดงฉากเซ็กส์ในโรงภาพยนตร์กระแสหลัก เซ็กส์ไม่ได้เป็นเพียงความปรารถนาของมนุษย์ในผลงานชิ้นโบแดงทั้งสองส่วนของเขา แต่เป็นสื่อกลางในการเปิดเผยจิตใจของมนุษย์นั่นคือจุดแข็งและจุดอ่อนส่วนใหญ่ เมื่อเปิดตัวมันได้ครอบงำพื้นที่ของการสนทนาในภาพยนตร์เป็นระยะเวลายาวนาน หากคุณสามารถมองข้ามการเปลี่ยนแปลงที่ชัดเจนได้ก็มีสิ่งที่น่าชื่นชมมากมายในภาพยนตร์เรื่องนี้และสิ่งต่างๆที่ถูกปล่อยทิ้งไว้โดยไม่ได้รับการเปิดเผยจะยังคงอยู่รอบ ๆ ตัวมากที่สุดเมื่อเอนด์เครดิตจบลง

5. ด็อกวิลล์ (2546)

แฟน ๆ ของเขาแบ่งออกมากที่สุดเกี่ยวกับประสิทธิภาพของ ‘Dogville’ ในฐานะภาพยนตร์ที่น่าสนใจ บางคนบอกว่ามันเป็นโอกาสที่พังพินาศในขณะที่บางคนระบุว่ามันเป็นผลงานที่ล้ำสมัย ในทางกลับกันนักวิจารณ์ภาพยนตร์ที่มีความเชี่ยวชาญต่างก็มีความเห็นเป็นเอกฉันท์ในการยกย่องภาพยนตร์เรื่องนี้ สิ่งหนึ่งที่แน่นอนคือภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นตัวเปลี่ยนเกม ผลงานชิ้นเอกขนาดห้องของเขาอาศัยความคิดและเครื่องมือของ Brechtian อย่างมากในการวางไว้ตรงจุด แม้จะมีข้อ จำกัด ของพื้นที่ในการเคลื่อนที่ไปรอบ ๆ นักแสดงก็ทำได้ดีในส่วนของพวกเขา - โดยเฉพาะอย่างยิ่ง นิโคลคิดแมน - ในฐานะผู้หญิงที่ซ่อนตัวจากนักเลงในเมืองเล็ก ๆ ที่เป็นเนินเขา

4. นักเต้นในความมืด (2000)

ตามชื่อที่บ่งบอกว่านี่คือภาพยนตร์ที่มืดมนที่สุดของ Lars von Trier แต่ในทางที่แปลกประหลาดเขาก็ร่าเริงที่สุดเช่นกัน โดยบอกเล่าเรื่องราวของคนงานในโรงงานอพยพชาวเช็กที่มีอาการตาเสื่อมซึ่งอาศัยอยู่กับลูกชายคนเล็กของเธอซึ่งต้องทนทุกข์ทรมานจากอาการเดียวกัน เธอเก็บเงินเพื่อจ่ายค่าผ่าตัดตา แต่เพื่อนสนิทของเธอขโมยมันไปและนั่นคือตอนที่โศกนาฏกรรมเกิดขึ้น มันเป็นเรื่องที่ชวนปวดหัวเมื่อคุณรู้สึกถึงสถานการณ์ของตัวเอก แต่คุณก็ทำอะไรไม่ถูกเหมือนที่เธอเป็น ผู้กำกับค้นพบวิธีที่จะทำให้เรื่องราวอันน่าสยดสยองของความเจ็บปวดและความสิ้นหวังนี้ไม่เหมือนใครด้วยการผสมผสานองค์ประกอบของละครเพลงฮอลลีวูดคลาสสิกเพื่อแสดงความแตกต่างระหว่างความปรารถนาแห่งความสุขและความโหดร้ายของความเป็นจริง Björkนักแสดงนำของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับเลือกให้เป็นนักแสดงหญิงยอดเยี่ยมจากรางวัลภาพยนตร์ยุโรป

3. Melancholia (2011)

คุณจะตอบสนองอย่างไรเมื่อรู้ว่าดาวเคราะห์ที่คุณรักกำลังจะถึงจุดจบในไม่ช้า ภาพยนตร์เรื่องนี้สำรวจตัวละครสี่ตัวที่อยู่ในอารมณ์ที่หลากหลายในช่วงเวลาที่นำไปสู่การทำลายล้างของโลก ในวิธีที่ละเอียดอ่อนมากยังกล่าวถึงปัญหาสุขภาพจิตและวิธีที่ภาวะซึมเศร้าสามารถทำให้บุคคลมีพฤติกรรมแปลก ๆ และคาดเดาไม่ได้โดยมุ่งเน้นไปที่ความสัมพันธ์ที่ตึงเครียดระหว่างพี่สาวสองคน จุดจบของโลกที่นี่คือภาพสะท้อนของสิ่งที่อยู่ในจิตใจของคนที่ถูกตัดขาดจากสิ่งรอบข้างโดยสิ้นเชิง ผู้สร้างภาพยนตร์เปิดเผยด้วยตัวเองว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มีองค์ประกอบจากชีวิตส่วนตัวของเขาและบังคับให้เขาเชื่อว่าคนที่ซึมเศร้ามีแนวโน้มที่จะอยู่อย่างสงบสุขในช่วงเหตุการณ์ภัยพิบัติ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับสถานะลัทธิในหมู่แฟน ๆ ของภาพยนตร์แฟนตาซีไซไฟและยังขึ้นชื่อว่ามีภาพที่สวยงามและภาพยนตร์ที่น่าดึงดูด

2. ต่อต้านพระคริสต์ (2552)

ภาพยนตร์เรื่องนี้มีกลิ่นอายของพระคัมภีร์ไบเบิลโดยอ้างอิงอย่างชัดเจนถึงความดีความชั่วซาตานและพลังแห่งธรรมชาติ ในตลาดภาพยนตร์เมืองคานส์มีภาพยนตร์สองเวอร์ชั่นคือคาทอลิกและโปรเตสแตนต์ให้ผู้ซื้อเลือก เป็นเรื่องเล่าว่าความเศร้าโศกส่งผลกระทบต่อชายและหญิงแตกต่างกันอย่างไรและบางครั้งแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะหายจากความเศร้าโศก นักวิจารณ์หลายคนกล่าวหาว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มีความเกลียดชังผู้หญิงอย่างเปิดเผยเนื่องจากแสดงให้เห็นว่าผู้หญิงเป็นต้นตอของความชั่วร้ายมากมาย สำหรับเขาแต่ละคน แต่มันไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะดูด้วยวิธีใด ๆ มีภาพความรุนแรง - การทรมานและการตัดอวัยวะเพศ - และฉากเซ็กซ์ที่โจ่งแจ้ง

1. ทำลายคลื่น

Breaking the Waves เป็นภาพยนตร์เรื่องที่สองใน ‘Golden Heart Trilogy’ ของเขาและยังถือว่าเป็นผลงานที่ดีที่สุดของเขาจนถึงปัจจุบันโดยผู้ชมทุกส่วน เป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับพลังแห่งการเสียสละและธรรมชาติแห่งความรักที่ไม่เห็นแก่ตัว ในจิตวิญญาณแห่งภาพยนตร์ที่ทรงพลังและเคลื่อนไหวได้แสดงให้เห็นว่ามีความหมายเหมือนกันกับความต้องการทางเพศ ผู้กำกับพยายามอย่างรอบคอบในการสร้างความสัมพันธ์ระหว่างความปรารถนาที่สมหวังและการเสียสละทางร่างกายที่มาพร้อมกันเพื่อไม่ให้ผู้ชมตีความเจตนาของเขาในการแสดงเรื่องเพศในแง่จิตวิญญาณผิด

Copyright © สงวนลิขสิทธิ์ | cm-ob.pt