หากคุณดูเกือบครึ่งหนึ่งของภาพยนตร์เกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่สร้างในฮอลลีวูดและที่อื่น ๆ เกี่ยวกับผู้ชายที่มีอายุมากกว่าและผู้หญิงที่อายุน้อยกว่า แต่ในทางเทคนิคแล้วภาพยนตร์เหล่านั้นส่วนใหญ่ไม่มีคุณสมบัติในรายชื่อนี้เพียงเพราะแม้ว่าอายุของนักแสดงอาจมีช่องว่างมาก แต่ตัวละครก็น่าจะมีอายุใกล้เคียงกันมากขึ้น ตัวอย่างเช่นในภาพยนตร์ทุกเรื่องที่มีทอมครูซความรักของเขามักจะเล่นโดยใครบางคนในยุค 20 ตัวเขาเองอยู่ในวัย 50 แต่เห็นได้ชัดว่าในภาพยนตร์เขามักจะรับบทเป็นตัวละคร 30 เรื่อง (โอเคในบางโอกาสที่หายาก 40 เรื่อง)
รายการนี้เกี่ยวกับภาพยนตร์ที่รับทราบความแตกต่างของอายุโดยเฉพาะ ภาพยนตร์ความสัมพันธ์ชาย - หนุ่มที่มีอายุมากกว่า ไม่ค่อยมีใครทำ แต่เมื่อพวกเขาถูกสร้างขึ้นมาเป็นกรรมการไม่ต้องกังวลว่าจะดูเหมือนนิสัยเสีย แต่ภาพยนตร์ความสัมพันธ์ชาย - หญิงที่มีอายุมากกว่านั้นต้องการความละเอียดอ่อนเป็นพิเศษเนื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้ - และผู้สร้างภาพยนตร์สามารถตัดสินได้อย่างรวดเร็วว่าน่าขนลุกและเป็นสัตว์กินเนื้ออื่นหากไม่ได้รับการจัดการเรื่องอย่างเหมาะสม นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเราจึงมีภาพยนตร์ที่ดีเกี่ยวกับเรื่องนี้น้อยมาก นี่คือรายชื่อภาพยนตร์ที่ดีที่สุดเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างชาย - หญิงที่มีอายุมากกว่า
‘Guinevere’ เป็นภาพยนตร์แนวบังคับ - โรแมนติกโดยมีจุดศูนย์กลางอยู่ที่ความสัมพันธ์อันน่าเศร้าระหว่างช่างภาพคาสโนว่าวัย 50 ปีกับช่างภาพวัย 20 ปีซึ่งกลายเป็นตัวเต็งของช่างภาพในการค้นหาความสนใจจากผู้ชาย ‘Guinevere’ แสดงให้เห็นถึงความเป็นไปได้ที่เด็กสาวจะตกเป็นเหยื่อของเสน่ห์และความเสน่หาของหญิงสูงวัยที่มีเสน่ห์ แต่ทิศทางความงามของผู้กำกับ Audrey Wells ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นงานที่น่าจับตามอง ‘Guinevere’ เป็นไปตามความสัมพันธ์ที่ผิดปกติและถูกบังคับระหว่างตัวเอกอย่าง Harper Sloane (Sarah Polley) และ Connie Fitzpatrick (Stephen Rea) ทำไมต้องบังคับ?
ตลอดทั้งเรื่องนี้คอนนี่ถูกมองว่าเป็นผู้ชายที่ไม่สามารถไว้วางใจได้ด้วยสัญชาตญาณและความตั้งใจที่ไม่ชัดเจน อย่างไรก็ตามความรักและความรักของฮาร์เปอร์ที่มีต่อเขาบังคับให้เธออยู่กับเขาจนกว่าเธอจะเผชิญหน้ากับตัวตนที่แท้จริงและความเป็นจริงของความสัมพันธ์ในอดีตของเขา อย่างไรก็ตามภาพยนตร์เรื่องนี้สูญเสียความเข้าใจในความเข้มข้นและองค์ประกอบที่น่าประหลาดใจเนื่องจากต้องใช้เงื่อนไขที่คาดเดาได้ตามด้วยฉากจบและจุดสุดยอดที่อ่อนแอและคลุมเครือ (ซึ่งเป็นผลมาจากตารางเวลาและงบประมาณที่อาจจะคับขัน) แม้ว่าการกำกับของ Wells และการแสดงของ Polley จะเป็นส่วนสนับสนุนที่ยอดเยี่ยมสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ความด้อยพัฒนาของตัวละครที่สนับสนุน (โดยเฉพาะของแม่ของ Harper) การสร้างโครงเรื่องที่หลวม ๆ และตอนจบที่ไม่กระตือรือร้นทำให้ศักยภาพของภาพยนตร์ลดลง
ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลซีซาร์สามรางวัล 'Noce Blanche' เป็นภาพยนตร์ภาษาฝรั่งเศสที่แสดงถึงแรงดึงดูดความเสน่หาและความโรแมนติกระหว่างชายคนหนึ่งและหญิงสาวที่อายุน้อยกว่าซึ่งจะเปลี่ยนไปในแง่ร้ายเมื่อความรักที่มีต่อกันเติบโตข้ามขอบเขตของสังคม แนวโน้มและภาระผูกพัน ‘Noce Blanche’ เป็นเรื่องราวของ Mathilde วัย 17 ปีซึ่งความเหงาอันเนื่องมาจากการที่พ่อของเธอไม่อยู่และแม่ที่ฆ่าตัวตายทำให้เธอตกอยู่ในสภาพที่ถูกแสวงหาประโยชน์ทำให้เธอตกหลุมรักผู้ชายที่แต่งงานแล้วในยุคต่อมา เมื่อการปรากฏตัวของเขาเริ่มที่จะรักษาความสันโดษและความโดดเดี่ยวของเธอการขาดสติสัมปชัญญะและความอ่อนไหวของเธอทำให้เธอหมกมุ่นอยู่กับความรักที่เพิ่งค้นพบซึ่งนำไปสู่การทำลายชีวิตและความสัมพันธ์มากมายในที่สุด
‘Noce Blanche’ เป็นภาพยนตร์เรื่องความสัมพันธ์ชายชรา - หญิงสาวที่เป็นเรื่องราวที่ไม่ถูกต้องตามหลักศีลธรรมซึ่งแสดงให้เห็นว่าความปรารถนาที่ไม่สามารถควบคุมได้ความสันโดษและความดื้อรั้นสามารถทำต่อจิตใจของมนุษย์ได้อย่างไร Vanessa Paradis รับบทเป็น Mathilde ซึ่งไม่ได้เป็นที่สนใจของภาพยนตร์เรื่องนี้แม้ว่าจะเป็นตัวเอกนำก็ตาม ฉากสำคัญของเธอแสดงให้เห็นถึงความเจ็บปวดความโกรธและความวิตกกังวลซึ่ง จำกัด การแสดงและการแสดงออกของเธอ อย่างไรก็ตามบรูโนเครเมอร์นักแสดงนำนำเสนอภาพที่น่าอัศจรรย์ของฟรองซัวส์ชายผู้ชาญฉลาดที่ตกอยู่ในมนต์สะกดแห่งความเมตตาที่ไม่อาจต้านทานได้
นักแสดงอายุมากพยายามฟื้นฟูอาชีพเริ่มต้นความสัมพันธ์กับลูกสาวคนเล็กของอดีตแฟนสาวซึ่งทำให้ชีวิตของเขาพลิกผัน ‘The Humbling’ เป็นหนึ่งในไฮไลท์ที่โดดเด่นของผลงานการถ่ายทำภาพยนตร์ของนักแสดง Al Pacino ในปีต่อ ๆ มา Pacino รับบทเป็นไซมอนแอกเลอร์นักแสดงที่เสียชีวิตและถูกลืมเลือนซึ่งกำลังพยายามฟื้นตัวตนของเขาในหมู่ผู้ชมผ่านบรอดเวย์ แต่ความกลัวบนเวทีและความกลัวในการนำเสนอตัวเองทำให้เขาไม่สามารถทำเช่นนั้นได้ เมื่อเผชิญหน้ากับความเลวร้ายในอดีตของเขาแอกเลอร์จึงได้รับการสนับสนุนที่ดีจาก“ ลูกทูนหัว” ของเขาอย่างพีเจน จากนั้นภาพยนตร์ก็วนเวียนอยู่กับชีวิตของตัวละครทั้งสองนี้ซึ่งจะพลิกผันครั้งใหม่เมื่อพวกเขาเริ่มต้นความสัมพันธ์ที่ไม่คาดคิด บทสรุปบนเวทีบรอดเวย์ทำให้ผู้ชมพบกับจุดจบที่ธรรมดา แต่น่าประหลาดใจสำหรับเรื่องราว
‘The Humbling’ ไม่ใช่ภาพยนตร์ยอดนิยม แต่ก็สมควรได้รับความชื่นชมจากการนำเสนอเรื่องใหม่ของภาพยนตร์แนวโรแมนติกดราม่า หลังจากความบกพร่องหลายครั้ง ‘The Humbling’ เป็นการฟื้นฟูอาชีพของ Al Pacino ที่กำลังมองหาวิธีกลับมาในโลก ไม่ใช่ภาพยนตร์เรื่องดัง แต่ ‘The Humbling’ สมควรได้รับความสนใจจากผู้ชม
‘My First Mister’ บันทึกเรื่องราวของเจนนิเฟอร์วัยรุ่นที่มีปัญหาซึ่งเป็นเด็กสาวสไตล์โกธิคที่ดิ้นรนเพื่อดำรงชีวิตตามบรรทัดฐานของสังคม เมื่อเธอจบการศึกษาเธอได้รับงานจาก Randall Harris เจ้าของร้านขายเสื้อผ้า ในขณะที่เธอพยายามยอมรับความเป็นจริงในชีวิตของเธอเธอพบว่าการปลอบใจจากคำแนะนำและประสบการณ์ของแรนดอลที่เป็นผู้ใหญ่และเป็นจริงทำให้เกิดมิตรภาพที่ไม่ธรรมดากับเขา
สำหรับวิธีการที่ 'My First Mister' รวมอยู่ในรายการคำตอบก็คือความสัมพันธ์ระหว่างชาย - หญิงที่อายุน้อยกว่าที่นี่ไม่ใช่สายใยแห่งความรัก แต่เป็นสายใยแห่งมิตรภาพ อัลเบิร์ตบรูคส์ (ซึ่งเป็นที่รู้จักในบทบาทของไดรฟ์ในภายหลัง) รับบทแรนดอลบรูคส์ผู้หย่าร้างที่ใช้ชีวิตโดดเดี่ยวและจำเจในขณะที่ลีลีโซบีสกี้รับบทเจนนิเฟอร์วัยรุ่นที่กำลังมองหาคำตอบของชีวิต ภาพยนตร์เรื่องนี้ควรค่าแก่การรับชมสำหรับการมุ่งเน้นไปที่ความซับซ้อนของวัยรุ่นหลาย ๆ เรื่องและแสดงให้เห็นถึงความต้องการและความต้องการของมนุษย์ในการติดต่อกับเพื่อนหรือคนที่สนใจดูว่าชีวิตเป็นอย่างไรในกรณีนี้ชีวิตมีไว้เพื่ออะไร จากคู่รักโรแมนติกทั้งหมดที่แสดงบนหน้าจอคู่นี้เป็นคู่รักที่น่ารักและอ่อนหวานและซาบซึ้งที่สุด
ฮอลลีวูดเป็นที่รู้จักจากภาพยนตร์ที่ให้ผลลัพธ์ที่น่าสนใจจากโครงเรื่องพื้นฐานและเรียบง่ายที่สุด ‘Blue Car’ เป็นภาพยนตร์ประเภทหนึ่งที่แม้จะมีข้อบกพร่องมากมาย แต่ก็ไม่ได้ทำให้ผู้ชมประทับใจด้วยตัวละครที่น่าพิศวงและการแสดงแบบไดนามิกของนักแสดงที่แสดงให้เห็น ‘Blue Car’ เป็นเรื่องราวของเม็กวัยรุ่นสาวผู้ซึ่งถูกครูสอนภาษาอังกฤษของเธอให้ความสนใจและหลงใหลในการเขียนร่วมกันอย่างอึดอัดและไม่สบายใจ ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าถึงความสัมพันธ์ระหว่างครูกับนักเรียนในขณะที่เม็กเตรียมตัวเองสำหรับการประกวดกวีนิพนธ์ซึ่งจบลงอย่างมากด้วยปมที่กรามค้างอย่างสมบูรณ์ทำให้เกิดการพลิกผันที่ไม่คาดคิดในพล็อตสุดท้าย
ภาพยนตร์เรื่องนี้รักษาระดับ A + ที่แข็งแกร่งตลอดระยะเวลาที่ฉายโดยยกระดับความสมบูรณ์แบบและความสมจริงไปอีกขั้นในช่วงเวลาสุดท้ายของภาพยนตร์ นักแสดงที่นี่ David Strathairn และ Agnes Bruckner แสดงให้เห็นถึงการแสดงที่โดดเด่นเพื่อยึดภาพยนตร์ไว้ด้วยกัน เมื่อพิจารณาถึงเรื่องนี้มาจากผู้กำกับเปิดตัว ‘Blue Car’ เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ไม่กี่เรื่องที่ให้ความสำคัญกับการสำรวจรายละเอียดและเบื้องหลังเป็นอย่างมากซึ่งทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้แม้จะมีข้อบกพร่องและลูกเล่นเล็กน้อย แต่ก็เป็นประสบการณ์ภาพยนตร์ที่น่าทึ่ง
แม้จะไม่ใช่ภาพยนตร์แนวโรแมนติก แต่ ‘An Awfully Big Adventure’ เป็นเรื่องราวที่ชวนงงงวยของเด็กสาวสเตลล่าแบรดชอว์ซึ่งตกหลุมรักผู้ชายที่อายุมากกว่าเธอมากในขณะที่เธอพยายามเติมเต็มความต้องการทางเพศและความปรารถนาด้วยวิธีอื่นที่เป็นไปได้ ฮิวจ์แกรนท์รับบทเป็นเมเรดิ ธ พอตเตอร์ผู้กำกับกลุ่มรักร่วมเพศและซาดิสม์ของกลุ่มละครที่สเตลล่าทำงานอยู่รวมทั้งความรักที่น่าสนใจของสเตลล่าวัย 16 ปี Alan Rickman รับบทเป็น O’Hara นักแสดงวัยสี่สิบเศษที่ตกหลุมรัก Stella แต่ในที่สุดเธอก็ถูกใช้เพื่อประโยชน์ทางเพศ ในขณะที่เรื่องราวดำเนินไปความสัมพันธ์ระหว่างสเตลล่าและชายทั้งสองก็เริ่มพังทลายลงเนื่องจากความรักที่เอนเอียงของสเตลล่าที่มีต่อเมเรดิ ธ แม้จะมีการกระทำของเขาและ O’Hara ก็กังวลอย่างลึกซึ้งต่อความเป็นอยู่ของเธอ
ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องสามเส้าโรแมนติกที่ซับซ้อนระหว่างตัวละครเอกทั้งสามโดยหญิงสาวยังเป็นวัยรุ่นในขณะที่ผู้ชายนั้นมีอายุมากกว่าเธอมาก แม้ว่าจะได้รับการตอบรับจากนักวิจารณ์ในระดับปานกลาง แต่การมีชื่ออย่างอลันริคแมนและฮิวจ์แกรนท์ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นประสบการณ์ที่น่าสนใจ ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ใช่นิทานแนวโรแมนติกที่ปลอมตัวเป็นนิทานซาดิสต์ของอังกฤษ แต่เป็นละครที่น่าเศร้าและไม่พึงประสงค์ที่เต็มไปด้วยองค์ประกอบของตัวละครที่มืดมนและทำให้กรามค้าง แต่เป็นตอนจบที่เหลวแหลกและไม่เป็นที่ต้องการ จากนวนิยายชื่อเดียวกันของ Beryl Bainbridge“ An Awfully Big Adventure” เป็นเรื่องราวเชิงเปรียบเทียบที่มืดมนน่าชื่นชมในความแปลกประหลาดผสมผสานกับบทภาพยนตร์ที่ละเอียดอ่อนและการแสดงที่ยอดเยี่ยม
นี่คือภาพยนตร์ชีวประวัติที่โดดเด่นที่แสดงให้เห็นถึงชีวิตของเจอร์รี่ลีลูวิสสตาร์ร็อคแอนด์โรลโดยเดนนิสเควดแสดงตัวตนผ่านการแสดงที่ยอดเยี่ยมในรองเท้าของไอคอนดนตรีแห่งประวัติศาสตร์แห่งปี 1950 ท่ามกลางอาชีพที่ดุเดือดและใช้ไฟฟ้าการแต่งงานของเขากับลูกพี่ลูกน้องวัย 13 ปีของเขาซึ่งเปิดตัว 'Lolita Complex' และเหตุการณ์ที่ขัดแย้งกันอย่างมากซึ่งทำให้เขาใกล้สูญพันธุ์จากวงการดนตรี เป็นที่รู้จักในด้านความสามารถทางดนตรีที่ไม่อาจปฏิเสธได้และความคิดสร้างสรรค์ที่เปิดเผยออกไปบุคลิกที่มืดมนและหยิ่งผยองของเขารวมถึงการติดเหล้าก็ยังแสดงให้เห็นในภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้ได้รับข้อมูลเชิงลึกที่หลากหลายและหลากหลายเกี่ยวกับชีวิตและความคิดของปรมาจารย์เปียโนคนนี้
พนักงานที่โดดเดี่ยวและโดดเดี่ยวของ Her Majesty’s Treasury ภายใต้ Chancellor of Exchequer พบกับหญิงปริศนาที่อายุน้อยกว่าเขามากโดยไม่คาดคิด ในขณะที่เหตุการณ์ต่างๆของภาพยนตร์ถูกตีแผ่การโต้ตอบอย่างกะทันหันของพวกเขาก็กลายเป็นความผูกพันที่แน่นแฟ้นยิ่งขึ้นขณะที่พวกเขาต่อสู้เพื่อจัดการกับความแตกต่างเกี่ยวกับมุมมองและความคิดเห็นที่มีต่อโลก
‘The Girl in the Café’ เป็นภาพยนตร์แนวโรแมนติกผสมโซเชียลซึ่งพยายามเน้นประเด็นของโลกที่สามและความประมาทของประเทศอย่างบริเตนใหญ่ที่มีต่อประชากรที่ทุกข์ทรมานของประเทศเหล่านี้และความล้มเหลวในการช่วยเหลือพวกเขาในนามของมนุษยชาติ ส่วนที่ดีที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้คือไม่เคยตกรางจากพล็อตเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เนื่องจากปัญหาเหล่านี้ไม่ได้รับการมองเห็น แต่มีการพูดคุยกันด้วยเหตุนี้ทำให้พล็อตแต่ละเรื่องของตัวละครยังคงอยู่ อย่างไรก็ตามการเขียนบทภาพยนตร์ที่ไม่มีโครงสร้างต้องดิ้นรนระหว่างข้อความที่มีมนุษยธรรมและความโรแมนติกที่น่าอึดอัดระหว่างลอเรนซ์ (บิลไนกี้) และจีน่า (เคลลี่แมคโดนัลด์)
ความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้ถือเป็นเครดิตสำหรับการแสดงของ Macdonald ซึ่งทำให้เธอได้รับรางวัล Emmy สาขานักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมในซีรีส์ จำกัด หรือภาพยนตร์โทรทัศน์ ผู้ได้รับรางวัลภาพยนตร์ทีวีดีเด่นจาก Emmys 'The Girl in the Café' เป็นภาพยนตร์โรแมนติกที่น่าพึงพอใจซึ่งความรู้สึกผิดชอบชั่วดีของชายชราถูกถามโดยคู่ของหญิงสาวที่อายุน้อยกว่าของเขาและปิดท้ายอย่างน่ารัก
ภาพยนตร์แนวโรแมนติกแนวนัวร์มืดมนและมีไหวพริบ ‘Frank & Lola’ เป็นภาพที่น่าทึ่งของความหลงใหลในผู้ชายและความหึงหวงที่มีต่อผู้หญิงในชีวิตของเขา 'Frank & Lola' หลงใหลในความรุนแรงความยั่วยวนและเซ็กส์เป็นหนังระทึกขวัญเร้าอารมณ์ที่ชวนให้หลงใหลเกี่ยวกับ Frank พ่อครัวที่มีความเป็นเจ้าของและหมกมุ่นมากเกินไปในลาสเวกัสและ Lola มือใหม่ในเมืองที่บังเอิญเจอแฟรงค์ จากนั้นเรื่องราวก็พลิกผันไปเรื่อย ๆ เมื่อความลับของหญิงสาวลึกลับคนนี้ถูกเปิดเผยอย่างช้าๆและทีละน้อยซึ่งในที่สุดแฟรงก์ก็ต้องเข้าสู่ชุดของความบอบช้ำที่เกิดจากการบังคับทางจิตใจ
‘Frank and Lola’ พบดาราที่ยอดเยี่ยมใน Michael Shannon ซึ่งแสดงให้เห็นถึงตัวละครของ Frank ในเวอร์ชันต่างๆอย่างลึกซึ้งซึ่งจะเพิ่มขึ้นในซีรีส์จากความรักไปสู่ความรุนแรงการบีบบังคับความเป็นเจ้าของและในที่สุดไปสู่ความแตกสลายและโดดเดี่ยว เขาได้รับการสนับสนุนอย่างดีจาก Imogen Poots ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นถึงความน่าเชื่อถือในการแสดงของเธอรวมถึงความสามารถของเธอที่มีเหนือนักแสดงหญิงคนอื่น ๆ อีกมากมาย ยิ่งไปกว่านั้นคำชมที่ดีสำหรับผู้กำกับ Matthew Ross ที่ประสบความสำเร็จในการเปิดตัวผลงานการกำกับยอดฮิตซึ่งเจาะลึกลงไปในการสังเกตของผู้ชม
ละครแคนาดาเรื่องนี้ขยายความแตกต่างของอายุได้มากกว่าภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ ในรายการนี้ คราวนี้เด็กสาวอายุ 16 ปีผู้อ่อนโยนที่เขียนบทกวีตกหลุมรักและเริ่มต้นความสัมพันธ์ที่ไร้เดียงสา แต่ค่อนข้างสะเทือนอารมณ์กับจิตรกรที่มีอายุมากกว่าเมื่ออายุ 60 ปีมันเป็นภาพที่ยาวนานและสมจริงของความไม่มั่นใจและสงสัยเช่นนี้ สถานการณ์ยังให้ข้อมูลเชิงลึกที่ดีเกี่ยวกับตัวละครแต่ละตัวทำให้พวกเขาเป็นที่ชื่นชอบและเป็นความจริง เมื่อริชาร์ดเบอร์ตันรับบทเป็นจิตรกรและทาทัมโอนีลหนึ่งในซาราห์นอร์ตันวัยรุ่นเรื่องราวที่น่าทึ่งนี้จะใช้“ โลลิต้าคอมเพล็กซ์” ที่เป็นที่ถกเถียงกันและนำมาสู่สภาพแวดล้อมทุกวันโดยที่สิ่งต่างๆอาจไม่ถึง ดูเป็นเรื่องยากที่จะยอมรับเมื่อความรักเป็นหัวใจหลักของการกระทำของตัวละคร
ภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์เรื่องสำคัญ 'Quills' เป็นชีวประวัติกึ่งสมมติของนักปรัชญาและนักเขียนชาวฝรั่งเศส Marquis de Sade ผู้ซึ่งเป็นที่รู้จักในเรื่องวิถีชีวิตทางเพศที่ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใดซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดผลงานเกี่ยวกับกามมากมายและยังทำให้เขาต้องจำคุกและจำคุกหลายปี ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงให้เห็นถึงช่วงหลายปีต่อมาของชีวิตของเขาในการลี้ภัยในฝรั่งเศสที่ซึ่งเขาต่อสู้พยายามต่อสู้กับการบังคับให้ปฏิบัติต่อ 'ความวิกลจริต' ของเขาตลอดจนการบังคับทางเพศและความก้าวหน้าที่ไม่ต้องการต่อหญิงสาว ระหว่างเรื่องนี้เกี่ยวกับ Sade และสภาพจิตใจของเขาคือมาเดอลีนพนักงานซักผ้าหนุ่มชื่นชมผลงานของ Sade และในเวลาต่อมาเขาก็หมดรัก แม้ว่านี่จะเป็นส่วนเล็กน้อยของพล็อตเรื่องที่ใหญ่กว่ามาก แต่ความโรแมนติกระหว่าง Madeleine (รับบทโดย Kate Winslet) และ Sade (รับบท Geoffery Rush) ได้รับความสนใจอย่างมากในหมู่นักวิจารณ์และผู้ชมภาพยนตร์ แม้ว่าการแสดงภาพเปลือยและความรุนแรงทางเพศของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ แต่ก็ยังเพิ่มความสมจริงในการกำกับดูแลของ Philip Kauffman
นอกจากแนวทางของคอฟแมนแล้ว ‘Quills’ ยังเป็นผลงานที่ยอดเยี่ยมที่สุดของ Rush จนถึงปัจจุบันนอกเหนือจากบทบาทที่ชวนให้หลงใหลของ Hector Barbosa ใน ‘Pirates of Carribean’ ในขณะที่ Rush ทำได้ดีที่สุด แต่ Winslet ได้ทิ้งจุดที่สมบูรณ์แบบของเธอไว้ใน ‘Quills’ ภายในช่วงเวลาสั้น ๆ จากบทบาทที่ได้รับรางวัลออสการ์ใน ‘Titanic’ (1997) Joaquin Phoenix รับบทเป็น du Coulmier ผู้อำนวยการโรงพยาบาลที่มี Sade du Coulmier เป็นคนที่มีความอยากรู้อยากเห็นและแบ่งแยกระหว่างหน้าที่และความเชื่อใน Sade และคำพูดของเขา ได้รับการสนับสนุนจากวงดนตรีขนาดใหญ่นอกจากนี้ ‘Quills’ ยังเป็นละครย้อนยุคที่มีสไตล์และดีอย่างน่ากลัว
ตอนนี้เป็นภาพยนตร์ที่จัดทำขึ้นในวัฒนธรรมและวิถีชีวิตที่ซับซ้อนเข้มงวดและมีโครงสร้างของสหราชอาณาจักรซึ่งความปรารถนาของวัยรุ่นที่จะใช้ชีวิตอย่างหรูหราเป็นอิสระและมีเจตจำนงเสรีทำให้เธอก้าวข้ามเส้นทางกับผู้ชายที่อายุมากกว่าเขามากซึ่งปรากฎว่า เพื่อเป็นบทเรียนแห่งชีวิตให้เธอการศึกษาที่แท้จริงของชีวิต ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องราวของวัยรุ่นที่เต็มไปด้วยความฝันเจนนี่ซึ่งการพบเจอกับเดวิดหนุ่มชาวอังกฤษผู้มีเสน่ห์ทำให้ชีวิตของเธอก้าวไปสู่เส้นทางแห่งความรักและความเสน่หาที่เสพติดทำให้เธอสูญเสียความรู้สึกของความจริงความเป็นจริงและ ดูแลคนที่เธอรักที่มีต่อเธอ
ภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในปีนั้น 'An Education' เป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากการแสดงที่โดดเด่นจากนักแสดงนำแครี่มัลลิแกนที่ผ่านเสน่ห์อันน่าอัศจรรย์ความเหมาะสมและความสมบูรณ์แบบในการแสดงของเธอบดบังการแสดงอื่น ๆ ที่น่าจดจำรวมถึงนักแสดง ปีเตอร์ซาร์สการ์ด แครี่มัลลิแกนแสดงให้เห็นถึงตัวละครเอกวัยรุ่นได้อย่างน่าอัศจรรย์และดำเนินการเปลี่ยนแปลงความเชื่อและบุคลิกภาพของตัวละครได้อย่างไร้ที่ติในขณะที่เธอเรียนรู้ทีละขั้นตอนตลอดช่วงของภาพยนตร์เรื่องนี้
นำแสดงโดยวงดนตรีเช่น Dominic Cooper, Rosamund Pike และ Alfred Molina นอกจากนี้ 'An Education' ยังเป็นที่รู้จักจากฉากที่ค่อนข้างแม่นยำและอุดมสมบูรณ์ของยุคอังกฤษในปี 1960 รวมถึงการตั้งค่าของเมืองลอนดอนตามที่ตั้งของ เวลานั้น. แม้จะได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลออสการ์ถึง 3 ครั้งและการแสดงที่ได้รับการยกย่องอย่างมากจาก Mulligan แต่ ‘An Education’ ยังคงได้รับการประเมินอย่างหนักและเป็นความล้มเหลวในบ็อกซ์ออฟฟิศที่โชคร้าย
นี่คือภาพยนตร์เรื่องแรกของ Gia Coppola (หลานสาวของ Francis Ford Coppola) ที่นำแสดงโดย Emma Roberts และ James Franco คนอื่น ๆ ท่ามกลางชีวิตวัยรุ่นและความพยายามของกลุ่มวัยรุ่นเอพริล (โรเบิร์ตส์) และมิสเตอร์บี (ฟรังโก) โค้ชทีมฟุตบอลของเธอเริ่มมีส่วนร่วมในความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดมากกว่าที่ควรจะเป็น โครงเรื่องที่สร้างขึ้นอย่างมากและล่องลอยพร้อมตัวละครที่ถูกกำหนดไว้อย่างดีที่มองเห็นได้จากโลกแห่งความฝันและบ้าบิ่นที่สร้างขึ้นโดยการถ่ายทำภาพยนตร์ที่มีสไตล์สวยงามซึ่งทำให้เกิดการย้อนหลังอย่างเปิดเผยในจิตวิญญาณอันหลากหลายของ Palo Alto
อายุเป็นเพียงตัวเลขสำหรับ Jack Nicholson ผู้ยิ่งใหญ่ ชายคนนี้กำหนดความสามารถพิเศษและแสดงคลาสที่นี่ในทุกเฟรมที่เขาอยู่เขาอายุ 60 เมื่อเขาแสดงภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่คุณไม่รู้สึกอึดอัดที่นี่สักครู่เมื่อเขาคบกับเฮเลนฮันต์วัย 34 ปีใน ฟิล์ม. นั่นคือสิ่งที่มีสีสันและความสามารถพิเศษ ‘As Good As it Gets’ เป็นหนังตลกโรแมนติกเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่บอกเล่าเรื่องราวของนักเขียนที่มีนิสัยขี้โมโหน่ารำคาญและหมกมุ่นรับบทโดย Nicholson ที่ต้องดูแลสุนัขของเพื่อนบ้าน เขาตกหลุมรักพนักงานเสิร์ฟคนหนึ่งอายุเกือบครึ่งขวบซึ่งเป็นแม่เลี้ยงเดี่ยวกับลูกชายที่ป่วยเรื้อรัง ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างตัวละครและความสัมพันธ์ของพวกเขาได้อย่างสวยงามโดยใช้เวลาในการสร้างเรื่องราว สร้างขึ้นอย่างยอดเยี่ยมด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมของ Nicholson และ Hunt ซึ่งทั้งคู่ได้รับรางวัลออสการ์สาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยมและนักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมตามลำดับ
ผลงานชิ้นโบแดงของ Bernardo Bertolucci เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่มีการถกเถียงกันมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา ภาพยนตร์เรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่ชายคนหนึ่งซึ่งฟื้นจากความตายของภรรยาของเขาซึ่งพัฒนาความสัมพันธ์ทางเพศแบบไม่เปิดเผยตัวกับหญิงสาวที่อายุน้อยกว่า ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์อีโรติกบริสุทธิ์ที่ปลดปล่อยคุณได้อย่างลึกซึ้งเพียงแค่ทำให้คุณละลายในการพรรณนาถึงสภาพของมนุษย์ที่เจ็บปวดอย่างงดงาม มันเป็นอารมณ์ที่ดิบมืดและน่าเศร้าเกินคำบรรยาย ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้มาร์ลอนแบรนโดเป็นหนึ่งในการแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล
“ พวกเขาเคยสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับ Lolita ได้อย่างไร” โปสเตอร์ภาพยนตร์กล่าว ฉันไม่คิดว่าจะมีสิ่งใดที่ Stanley Kubrick จะไม่ทำถ้าเขารู้สึกว่ามันถูกต้องที่ถูกสร้างขึ้นมา นั่นคือสิ่งที่เกิดขึ้นกับเรื่องราวที่มีชื่อเสียงของ 'Lolita' ในปี 1962 ซึ่งนำแสดงโดยเจมส์เมสันและซูลียงในฐานะ 'คู่รัก' ที่ทะเลาะกันสองคน โดยส่วนใหญ่มุ่งเน้นไปที่ความหลงใหลที่มีต่อวัยรุ่นที่มีนิสัยเจ้าชู้อายุ 14 ปีซึ่งฮัมเบอร์ฮัมเบิร์ตหลงใหลไม่สามารถห่างจากตัวเองได้ แม้ว่ามันจะละเว้นการยั่วยุในหนังสือเล่มนี้ แต่ก็ยังถูกมองว่าเป็นภาพยนตร์ที่มีการโต้เถียงกันมากเนื่องจากโดยทั่วไปแล้วเรื่องนี้เป็นเรื่องต้องห้ามและผิดศีลธรรมต่อสายตาของสาธารณชน อย่างไรก็ตามมันเป็นความสำเร็จทางการค้าโดยสิ้นเชิงและนับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาก็มีความสำคัญในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์
Woody Allen's 'Manhattan' เป็นภาพยนตร์ที่เปลี่ยนความเข้าใจและการรับรู้ของฉันเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของมนุษย์และความไร้สาระที่สวยงามของธรรมชาติของมนุษย์ เช่นเดียวกับภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ ของวู้ดดี้อัลเลนนี่เป็นมากกว่าหนังตลกโรแมนติกเล็ก ๆ น่ารัก ๆ ภาพยนตร์เรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่ตัวละครของอัลเลนอิสแซคชาวนิวยอร์กที่หย่าร้างซึ่งมีความสัมพันธ์กับเทรซี่เด็กสาวมัธยมปลาย ปัญหาคืออิสแซคคิดว่าตัวเองโตเกินกว่าที่จะมีความสัมพันธ์กับเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ คนนี้และเขาก็ตกหลุมรักผู้หญิงในวัยเดียวกันซึ่งเป็นนายหญิงของเพื่อนที่ดีที่สุดของเขา แต่สิ่งต่าง ๆ ไม่เป็นผลและในไม่ช้า Issac ก็ตระหนักได้ว่าเทรซี่เป็นรักแท้ของเขาและเธอก็รักเขาสุดหัวใจแม้จะมีความหยิ่งและหลงตัวเองก็ตาม แต่บางทีชีวิตก็เป็นเพียงกล่องแห่งโอกาสที่พลาดไปอย่างสวยงามและนี่เป็นความสำนึกที่ทำให้ ‘แมนฮัตตัน’ ก้าวไปอย่างสุดซึ้ง
มีบางอย่างที่มหัศจรรย์อย่างลึกลับเกี่ยวกับวิธีที่ Kieslowski โจมตีคุณในระดับอารมณ์ ‘Red’ เป็นภาพยนตร์เรื่อง Kieslowski เรื่องแรกของฉันและฉันรู้สึกทึ่งในความงามของมันมาก ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ระหว่างหญิงสาวและผู้พิพากษาชราผู้เหยียดหยามที่สอดแนมผู้คนรอบข้างด้วยการฟังการสนทนาของพวกเขา ในตอนแรกโลกของพวกเขาดูเหมือนจะแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง แต่มีบางอย่างระหว่างพวกเขาที่ต่อมาจะพัฒนาเป็นความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดอย่างลึกซึ้ง ความสัมพันธ์ของพวกเขาไม่ได้โรแมนติกอย่างชัดเจน แต่คุณรู้สึกว่าพวกเขาสามารถเป็นคู่รักกันได้และ Kieslowski ก็บอกใบ้เราในหลาย ๆ ฉากโดยเฉพาะฉากที่สวยงามที่ตัวละครของ Jean-Louis Trintignant บอกลาวาเลนไทน์และทั้งคู่ก็วางมือ บนหน้าต่างรถก่อนที่เขาจะขับรถออกไป เป็นฉากที่เรียบง่าย แต่พูดถึงความใกล้ชิดของความสัมพันธ์ของทั้งคู่
‘หลงทางในการแปล’ เป็นเรื่องราวที่ไพเราะของความรักความเหงาและเรื่องน่าเศร้า ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ระหว่างนักแสดงชาวอเมริกันวัยกลางคนกับหญิงสาวชาวอเมริกันที่อายุน้อยกว่าซึ่งบังเอิญพบกันในโรงแรมแห่งหนึ่งในโตเกียว ดูเหมือนพวกเขาจะหลงทางในโลกและวัฒนธรรมดังนั้นมนุษย์ต่างดาวจึงแปลกแยกสำหรับพวกเขาและเริ่มค้นพบตัวตนของกันและกันแม้จะอายุต่างกัน นี่คือวิญญาณสองดวงที่ติดอยู่ในช่วงชีวิตที่แตกต่างกันมาก แต่ดูเหมือนว่าพวกเขาจะมีความเชื่อมโยงบางอย่างระหว่างพวกเขา ความสัมพันธ์ของพวกเขาดูเหมือนสงบ แต่มีน้ำเสียงที่คลุมเครือและเราไม่เคยรู้เลยว่าบ็อบกระซิบอะไรที่หูชาร์ลอตต์และบางทีนั่นอาจเป็นความงดงามของชีวิต ความงามที่ไม่รู้จัก