50 ผู้กำกับฮอลลีวูดที่ดีที่สุดตลอดกาล

หากคุณถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังบนเกาะร้างบนมหาสมุทรแปซิฟิกที่มีสิ่งจำเป็นพื้นฐานในการดำรงชีวิตรวมทั้งอาหารน้ำเสื้อผ้าและที่อยู่อาศัย คุณจะตอบสนองอย่างไร? โอกาสที่คุณจะไม่สนุกกับสถานการณ์เพื่อความสันโดษนั้นแทบจะไม่ถูกร้องขอโดยเจตนา! เราก็ไม่! อย่างไรก็ตามมีสิ่งหนึ่งที่เราสามารถรับรองได้ เราจะไม่บ่นหากเราได้รับสิทธิ์เข้าถึงภาพยนตร์ฮอลลีวูดจำนวนไม่ จำกัด ตอนนี้คุณอาจถามว่าทำไมถึงเป็นฮอลลีวูด! มีคำตอบให้เช่นกัน ฮอลลีวูดประสบความสำเร็จในการดึงดูดความสนใจของเราไม่เหมือนใครในอุตสาหกรรมภาพยนตร์ระดับโลก เราเกี่ยวข้องกับฮอลลีวูดมากกว่าสิ่งอื่นใด ในขณะที่เราอาจชื่นชมความละเอียดอ่อนของภาพยนตร์ยุโรปและชื่นชมความดีงามของ ภาพยนตร์ญี่ปุ่น เราคงอยู่ไม่ได้หากไม่มีภาพยนตร์ฮอลลีวูดเป็นหลัก

ดังนั้นเราจึงคิดว่าเราสามารถบันทึกความรักที่เรามีต่อฮอลลีวูดได้เช่นกันและจะมีอะไรดีไปกว่าการเตรียมรายชื่อผู้กำกับที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมาในภาพยนตร์อเมริกัน เป็นเวลากว่าศตวรรษแล้วที่ฮอลลีวูดผลิตภาพยนตร์ ดังนั้นงานจึงลำบากมาก อย่างไรก็ตามในที่สุดเราก็สามารถบรรลุข้อตกลงได้ว่าใครทั้งหมดควรมีในรายการนี้บ้าง แม้ว่าคุณจะไม่เห็นด้วย แต่โปรดเข้าใจว่ารายการนี้ไม่ได้จัดทำขึ้นโดยพลการ ข้อโต้แย้งความไม่เห็นด้วยและการระดมความคิดจำนวนมากมาพร้อมกับกระบวนการเตรียมการ ดังนั้นโดยไม่ต้องกังวลใจอีกต่อไปให้เราดูรายชื่อผู้กำกับชั้นนำที่เคยมีมา

50. สตีเวนโซเดอร์เบิร์ก

ภาพยนตร์ฮอลลีวูดร่วมสมัยที่ไม่ต้องสงสัย สตีเวนโซเดอร์เบิร์ก เป็นนักแสดงที่มีความสามารถมากที่สุดคนหนึ่งในวงจรปัจจุบัน หลังจากสร้างความโดดเด่นให้กับภาพยนตร์อิสระเรื่อง 'Sex, Lies, and Videotape' ในช่วงต้นโซเดอร์เบิร์กได้กำกับภาพยนตร์อุกอาจบางเรื่อง ในฐานะคนที่ให้ความสำคัญกับความสำคัญของการตัดต่อและการถ่ายภาพยนตร์จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของเขาจะออกแนวอาร์ตเฮาส์ การลงทุนที่โดดเด่นอื่น ๆ ของเขา ได้แก่ ‘Out of Sight’, ‘Erin Brockovich’, ‘Traffic’, ‘Ocean’s Eleven’, ‘Contagion’ และ ‘Magic Mike’

49. แคทรีนบิเกโลว์

Bigelow เริ่มต้นด้วยภาพยนตร์สั้นจากนั้นก็รับหน้าที่กำกับภาพยนตร์เรื่องยาวเรื่องแรกของเธอ 'The Loveless' แม้ว่าเธอจะยังคงกำกับภาพยนตร์ แต่เธอก็ไม่ได้สังเกตเห็นจริงๆจนกระทั่ง ‘The Hurt Locker’ ซึ่งทำให้เธอกลายเป็นหนึ่งในผู้กำกับที่เป็นที่ต้องการตัวมากที่สุดหลังจากที่เธอกลายเป็นผู้หญิงคนแรกที่ได้รับรางวัล ผู้กำกับยอดเยี่ยมออสการ์ . ของเธอต่อไป ‘Zero Dark Thirty’ กลายเป็นภาพยนตร์ที่ดียิ่งขึ้นและการโต้เถียงไม่ได้ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนั้นเสียหายเราจะได้เห็นเธอชนะ ภาพที่ดีที่สุด รางวัลอีกครั้ง. ค่อนข้างโชคร้ายที่เธอเป็นผู้กำกับหญิงคนเดียวในรายการนี้ นั่นจะบอกคุณว่าฮอลลีวูดยังต้องไปไกลแค่ไหนในแง่ของการส่งเสริมความสามารถด้านการกำกับหญิง

48. รอนฮาวเวิร์ด

ผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีฝีมือและนักแสดงที่น่าชื่นชม รอนฮาวเวิร์ด ได้สวมทั้งสองตำแหน่งด้วยความมั่นใจในตัวเอง สำหรับ Howard มันเป็นความแม่นยำที่บ่งบอกถึงสไตล์การกำกับของเขา ฮาวเวิร์ดประสบความสำเร็จในการผสมผสานทั้งศิลปะและการพาณิชย์ในกิจการของเขา ภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของเขา ได้แก่ ภาพยนตร์คลาสสิกเช่น ‘Cocoon’, ‘Apollo 13’ ‘จิตใจที่สวยงาม’ และ ‘The Da Vinci Code’

47. คาเมรอนโครว์

Crowe มีของขวัญที่ไม่เหมือนใครในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์: เขาเข้าใจวัยรุ่นความไม่มั่นคงความฝันของพวกเขาอย่างที่ไม่มีใครทำในรายการนี้ เขาสร้างภาพยนตร์ที่มีวัยรุ่นเป็นศูนย์กลาง 2 เรื่อง ได้แก่ 'Say Anything' และ 'เกือบมีชื่อเสียง' จากนั้นเขายังมีภาพยนตร์โรแมนติกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเรื่องหนึ่งของยุค 90 เรื่องประวัติย่อของเขา: 'Jerry Maguire' ด้วย ‘Vanilla Sky’ เขาพิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าเขาสามารถก้าวไปไกลกว่าการสร้างความเป็นวัยรุ่นหรือ ภาพยนตร์โรแมนติก . เมื่อเร็ว ๆ นี้เขาอาจจะสูญเสียมนต์ขลังของเขาไป แต่ฉันจะไม่แปลกใจเลยถ้าเขาสร้างภาพยนตร์ที่โดดเด่นอีกเรื่องหนึ่งก่อนที่จะสิ้นสุดอาชีพของเขา

46. ​​ทิมเบอร์ตัน

ประหลาดและแปลก ทิมเบอร์ตัน ถือเป็นข้อยกเว้นเสมอในโลกแห่งภาพยนตร์ Burton มีชื่อเสียงในด้านการสร้างภาพยนตร์ที่ค่อนข้างแปลกประหลาดด้วยธีมมืดและโกธิคนอกจากนี้เบอร์ตันยังมีความโดดเด่นในด้านแอนิเมชั่น ในขณะที่ภาพยนตร์บางเรื่องของเขาได้รับการชื่นชมจากนักวิจารณ์และผู้ชมอย่างมาก แต่บางเรื่องก็เป็นเรื่องที่ลืมไม่ได้ที่จะพูดน้อยที่สุด อย่างไรก็ตามสำหรับเบอร์ตันเราสามารถคาดหวังความคลาดดังกล่าวได้เสมอ ผลงานภาพยนตร์ที่ดีกว่าของเขา ได้แก่ 'Beetlejuice', 'Edward Scissorhands', 'The Nightmare Before Christmas', 'Ed Wood' และ 'Big Fish'

45. โรเบิร์ตเซเม็กคิส

หนึ่งในผู้ที่ชื่นชอบเทคนิคพิเศษ Robert Zemeckis ได้รับเครดิตจากการกำกับภาพยนตร์อเมริกันที่มีอิทธิพลมากที่สุดที่เคยสร้างมา ในฐานะที่เป็นคนที่มีผลงานมักถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าขาดแคลนความเกี่ยวข้องทางสังคมเซเมคคิสมักจะติดปืนของเขาอยู่เสมอ รายชื่อนักแสดงฮอลลีวูดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ไม่มีการกล่าวถึง Zemeckis ยังไม่สมบูรณ์ ภาพยนตร์ที่ทำลายเส้นทางของเขาบางเรื่อง ได้แก่ การแสดงยอดนิยมเช่น ‘Romancing the Stone’, ‘Back to the Future Trilogy’, ‘Who Framed Roger Rabbit’ และ 'ฟอเรสท์กัมพ์' .

44. จอห์นฮัสตัน

ผู้เสนอคนแรกของ อเมริกันฟิล์มนัวร์ John Huston ถือได้ว่าเป็นบิดาผู้ก่อตั้งฮอลลีวูดยุคใหม่คนหนึ่ง นอกจากนี้ในฐานะนักเขียนบทและนักแสดงที่ยอดเยี่ยม Huston ไม่เคยละสายตาจากการทดลองในช่วงเวลาที่อุตสาหกรรมภาพยนตร์อเมริกันอยู่ภายใต้ข้อ จำกัด อย่างต่อเนื่อง บุคคลที่แสดงภาพความอ่อนแอของมนุษย์และความเป็นจริงที่มืดมนของสังคมได้อย่างชาญฉลาดไม่มีภาพยนตร์เรื่องใดของเขาที่น่าเบื่อ คอลเลกชันผลงานของ Huston เป็นที่เคารพและชื่นชมอย่างมาก ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขา ได้แก่ 'The Maltese Falcon', 'The Treasure of the Sierra Madre', 'Key Largo', 'The Asphalt Jungle', 'The African Queen', 'The Night of the Iguana' และ 'The ผู้ชายที่จะเป็นราชา '.

43. เข็มลี

หนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ที่สำคัญที่สุดในยุคปัจจุบันและยังเป็นหนึ่งในผู้กำกับเพียงไม่กี่คนที่ใช้สื่อภาพยนตร์ไม่เพียง แต่เป็นการแสดงออกทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังเป็นเครื่องมือในการเปลี่ยนแปลงสังคมด้วย สไปค์ลี ภาพยนตร์ของพวกเขาได้ตรวจสอบความสัมพันธ์ระหว่างเชื้อชาติการมีสีสันในชุมชนคนผิวดำบทบาทของสื่อในชีวิตร่วมสมัยอาชญากรรมในเมืองและความยากจนและประเด็นทางการเมืองอื่น ๆ ในภาพยนตร์ของเขาเช่น ‘Do the Right Thing’, ‘Malcolm X’ และ ‘25th Hour’ บางครั้งเขาก็มีความจำเป็นอย่างยิ่งที่จะทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงทางสังคม

42. อเลฮานโดรกอนซาเลซอิญาร์ริตู

Iñárritu ด้วยภาพยนตร์เรื่องแรกของเขา 'Amores Perros' ได้รับการกล่าวขานว่าเป็นภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง สาขาภาษาต่างประเทศยอดเยี่ยม . หลังจากนั้นเขาก็ยังคงสำรวจความรักการแก้แค้นและความตายผ่านภาพยนตร์แนวมืดเช่น ‘21 Grams ’และ‘ Babel ’ การจู่โจมของเขาในเรื่องตลกมืดได้รับการต้อนรับด้วยอาวุธที่เปิดกว้างเมื่อ 'นักบิน' ได้รับเสียงชื่นชมจากวิสัยทัศน์และความกล้าหาญของเขา 'The Revenant' คนต่อไปของเขาได้พิสูจน์ความสามารถของเขาต่อไป ตอนนี้เขาเป็นสองเวลา ผู้กำกับยอดเยี่ยมออสการ์ ผู้ชนะ - ความสำเร็จโดยกรรมการเพียงไม่กี่คนในประวัติศาสตร์ออสการ์

41. เวสแอนเดอร์สัน

หนึ่งในผู้กำกับฮอลลีวูดยุคใหม่ที่มีพรสวรรค์ที่สุด เวสแอนเดอร์สัน เป็นที่รู้จักในการนำเสนอเรื่องราวที่ค่อนข้างจริงจังภายใต้อารมณ์ขันที่ชาญฉลาด การตัดต่ออย่างรวดเร็วบทสนทนาที่ไม่ต่อเนื่องการถ่ายทำที่รวดเร็วตัวละครที่น่ากลัวและแปลก ๆ - ภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของเขามีองค์ประกอบที่แปลกตา ภาพยนตร์หลายเรื่องของเขารับมือกับความทุกข์ยากของคนรุ่นปัจจุบัน โชคดีที่แอนเดอร์สันมีภาพยนตร์อีกหลายปีข้างหน้าเขา ภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลมากที่สุดบางเรื่อง ได้แก่ 'The Royal Tenenbaums', 'The Darjeeling Limited;' Moonrise Kingdom 'และ' The Grand Budapest Hotel '

40. โอลิเวอร์สโตน

โอลิเวอร์สโตน เป็นหนึ่งในนักเขียน - ผู้กำกับฮอลลีวูดที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดเท่าที่เคยเห็นมา หลังจากประสบความสำเร็จในอาชีพนักเขียนบทภาพยนตร์ฮอลลีวูด (รวมถึงผลงานที่ได้รับการยกย่องเช่น ‘Scarface’ และ ‘Midnight Express’) ผู้กำกับ Stone ได้รับการยอมรับจากทั่วโลกจากผลงานชิ้นเอกของการต่อต้านสงครามที่รุนแรงอย่าง ‘Platoon’ ผู้สร้างภาพยนตร์ที่ใส่ใจในเรื่องการเมืองโรงภาพยนตร์ของ Stone มักจะแฝงไปด้วยความคิดเห็นทางการเมืองที่ชัดเจนและความบาดหมางกันในสังคม ในขณะที่โรงภาพยนตร์หลายเรื่องของเขาเต็มไปด้วยความขัดแย้งเนื่องจากเขาชอบสำรวจเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่ถกเถียงกันในยุค 20^ธศตวรรษที่ความใส่ใจในรายละเอียดและงานฝีมือที่ซับซ้อนของ Stone ทำให้มั่นใจได้ว่าจะได้รับประสบการณ์ภาพยนตร์ที่น่าสนใจ แต่เป็นภาพยนตร์ที่มีการถกเถียงกันมากที่สุดของเขานั่นคือภาพยนตร์แนวสมคบคิดปี 1991 เรื่อง ‘JFK’ ที่ยังคงดึงดูดผู้ชมอย่างต่อเนื่อง ด้วยการเล่าเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นรอบ ๆ การลอบสังหารของเคนเนดี้ทำให้ ‘JFK’ เป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของความกล้าหาญในภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมของ Stone และเราหวังว่าความพยายามในอนาคตของเขาจะยังคงมีพลังและกระตุ้นความคิดเช่นเคย

39. ไบรอันเดปาลมา

Brian De Palma เป็นที่รู้จักโดยทั่วไปจากภาพยนตร์ที่แข็งแกร่งและทรงพลังอย่างเห็นได้ชัด Brian De Palma มีความเชี่ยวชาญพิเศษในการจัดแสดงอาชญากรรมผ่านการผจญภัยของเขา เป็นที่นิยมและมีศิลปะในเวลาเดียวกัน De Palma มีความชอบในการแต่งเพลงและช่างกล้องที่แปลกและน่ารำคาญ De Palma มีความสัมพันธ์ที่พิเศษสำหรับผู้ที่มีความตื่นเต้นทางจิตใจ ภาพยนตร์ที่ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ของเขาบางเรื่อง ได้แก่ ‘Carrie’, ‘Dressed to Kill’, ‘Blow Out’ ‘Scarface’ , 'The Untouchables' และ 'Carlito’s Way'

38. ไมเคิลแมนน์

ผู้สร้างภาพยนตร์ที่อุดมสมบูรณ์ ไมเคิลแมนน์ ถือเป็นหนึ่งในเลขชี้กำลังสมัยใหม่ที่ดีที่สุดของรูปแบบศิลปะ ในฐานะนักแสดงชายแมนน์ชอบโศกนาฏกรรมมากกว่าการจบลงอย่างมีความสุข นอกจากนี้ภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของเขายังพูดถึงความคลุมเครือทางจริยธรรมและศีลธรรม สำหรับคนที่มีความโดดเด่นในภาพยนตร์นัวร์แมนน์มักจะมีฐานแฟนคลับอยู่เสมอ ภาพยนตร์ที่สร้างผลกระทบมากที่สุดของเขา ได้แก่ 'Manhunter', 'The Last of the Mohicans' ‘ความร้อน’ , 'The Insider' และ 'Collateral'

37. ไมค์นิโคลส์

Mike Nichols มีของขวัญพิเศษ: เขามีความสามารถในการทำงานในหลากหลายประเภทและมีความถนัดในการดึงนักแสดงที่ดีที่สุดออกมาโดยไม่คำนึงถึงประสบการณ์การแสดงของพวกเขา เขาเริ่มต้นอาชีพในฐานะผู้อำนวยการโรงละคร แต่กลับมาโลดแล่นในฉากการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง 'Who’s Fear of Virginia Woolf?' ภาพยนตร์ที่แหวกแนวและได้รับรางวัลทำให้นักวิจารณ์ประกาศให้นิโคลส์เป็น“ ออร์สันเวลส์คนใหม่” ภาพยนตร์เรื่องต่อไปของเขา ‘บัณฑิต’ พิสูจน์ความสามารถพิเศษของเขาต่อไป ภาพยนตร์เรื่องต่อ ๆ มาของเขาไม่ตรงกับสองเรื่องแรกของเขา แต่เขายังคงมอบโอกาสความสามารถใหม่ ๆ ในภาพยนตร์ของเขา ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายเรื่องที่สองของเขา ‘Closer’ ทำให้เราเห็นภาพรวมของผู้กำกับที่ยอดเยี่ยมที่เขาต้องเป็นในช่วงสำคัญของเขา

36. อัลฟองโซกวารอน

Cuarón ไม่ใช่ผู้สร้างภาพยนตร์ธรรมดา เขาเป็นหนึ่งในผู้กำกับเพียงไม่กี่คนที่สามารถอ้างว่าเก่งหลายประเภท ใครบางคนที่ไม่ค่อยคุ้นเคยกับผลงานการถ่ายทำภาพยนตร์ของเขาจะต้องตกใจเมื่อพบว่าภาพยนตร์สเปนเรื่องเล็ก แต่มีเสน่ห์ที่ยอดเยี่ยม 'Y Tu MamáTambién' สร้างโดยผู้ชายคนเดียวกับที่กำกับนิยายวิทยาศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนี้นั่นคือ 'Gravity' จากนั้นเขายังชี้นำสิ่งที่หลายคนอ้างว่าดีที่สุด นิยายวิทยาศาสตร์ระทึกขวัญ ของศตวรรษนี้: 'Children of Men' ใครบางคนที่มีภาพยนตร์ที่ไม่ธรรมดาสามเรื่องในละครของเขาซึ่งทั้งหมดแตกต่างกันมากสามารถเรียกได้ว่าเป็นอัจฉริยะเท่านั้น

35. อังลี

วิสัยทัศน์และความทะเยอทะยานของภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเช่น อังลี ไม่สามารถวัดเป็นคำพูดได้ แต่ขอบอกว่าเขาเป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ที่เก่งและกล้าหาญที่สุดที่ทำงานในฮอลลีวูดในปัจจุบัน Lee ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวไต้หวันที่ประสบความสำเร็จได้ย้ายมาที่ฮอลลีวูดในปี 1995 ด้วย 'Sense and Sensibility' และในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้สร้างชื่อเสียงให้กับเขาในฐานะนักเล่าเรื่องและช่างฝีมือชั้นยอด แต่มันยังไม่ถึงเวลาของเขา ออสการ์ ได้รับรางวัลผลงานชิ้นเอกสมัยใหม่ 'Brokeback Mountain' ที่ทั่วโลกจดจำความเป็นอัจฉริยะของเขา ภาพยนตร์โรแมนติกของเกย์ที่น่าสะเทือนใจซึ่งตั้งอยู่ในอเมริกาตะวันตกในช่วงทศวรรษที่ 60 ภาพยนตร์เรื่องนี้ถือเป็นความสำเร็จที่สำคัญทั้งในด้านวัฒนธรรมและภาพยนตร์และจนถึงปัจจุบันยังคงเป็นผลงานที่ดีที่สุดของเขา ด้วยอารมณ์ที่เข้มข้นและหลงใหลในเรื่องราวที่ซึมออกมาในมนุษยชาติโรงภาพยนตร์ของ Lee จึงสามารถฝ่าฝืนอุปสรรคทางวัฒนธรรมนับไม่ถ้วนและเป็นที่ยอมรับในระดับสากล และยังได้รับรางวัลออสการ์เป็นครั้งที่สองสำหรับภาพที่สวยงามและลึกซึ้งทางปรัชญาของเขา ‘ชีวิตของพี่’ , อังลียังคงเพิ่มพูนความสูงมากขึ้นในการแสวงหาความเหนือชั้นในภาพยนตร์

34. ริดลีย์สก็อตต์

ในบรรดาผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอังกฤษที่ดีที่สุดตลอดกาล ริดลีย์สก็อตต์ บุกเข้ามาในเวทีภาพยนตร์ด้วยภาพยนตร์แนวสยองขวัญคลาสสิกแนววิทยาศาสตร์ลัทธิ ‘Alien’ ที่ถ่ายทอดจินตนาการของผู้ชมภาพยนตร์ด้วยเอฟเฟกต์ภาพที่น่าทึ่งและทิศทางที่ตึงเครียด ริดลีย์สก็อตต์ผู้เชี่ยวชาญด้านนิยายวิทยาศาสตร์ระทึกขวัญและภาพยนตร์แอ็คชั่นได้ส่งมอบประสบการณ์ภาพยนตร์ที่น่าสนใจอย่างต่อเนื่องโดยผสมผสานกับความหวือหวาทางสังคมและการเมืองแบบหลายชั้น กับปี 1982 ของเขา นีโอสีดำ ลัทธิคลาสสิก ‘Blade Runner’ เขากำหนดแนวนิยายวิทยาศาสตร์ใหม่ การประดิษฐ์อย่างประณีต อนาคต dystopian ด้วยปรัชญาที่ซับซ้อนแฝงไปด้วยศรัทธามนุษยชาติเทคโนโลยีและความโอหัง ด้วย 'Blade Runner' เขาแสดงคำสั่งที่แปลกประหลาดเหนืองานฝีมือของเขาซึ่งจะเป็นที่ประจักษ์ในผลงานในอนาคตของเขารวมถึง 'Thelma and Louise' ‘Gladiator’ และ 'Black Hawk Down' ด้วยรูปแบบภาพที่โดดเด่นและการออกแบบการผลิตที่สร้างสรรค์ Ridley Scott ยังคงทดลองงานฝีมือของเขา และด้วยปัญหาเล็ก ๆ น้อย ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเรายังคงคาดหวังสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าจากเขา

33. ไมโล & scaron; แบบฟอร์ม

หลังจากทำเครื่องหมายลบไม่ออกในโรงภาพยนตร์เชโกสโลวะเกีย Milo & scaron; การมาถึงวงจรภาพยนตร์อเมริกันของฟอร์แมนเป็นเหมือนอากาศบริสุทธิ์ รูปแบบการกำกับของ Forman ที่ได้รับแรงบันดาลใจอย่างมากจากภาพยนตร์ยุโรปในยุคนั้น ด้วยเหตุนี้ภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของเขาจึงมีแนวบ้านศิลปะที่แตกต่างกันออกไปแม้จะมีการโจมตีของการค้าที่ไร้เหตุผลก็ตาม ฟอร์แมนมีส่วนสำคัญในการสร้างภาพยนตร์อเมริกันที่มีอิทธิพลมากที่สุด 2 เรื่องคือ ‘One Flew Over the Cuckoo’s Nest’ และ ‘Amadeus’ นอกเหนือจากที่กล่าวไว้ก่อนหน้านี้เขายังเป็นที่รู้จักจากภาพยนตร์เช่น ‘Hair’ และ ‘The People vs. Larry Flynt’

32. คริสโตเฟอร์โนแลน

ร็อคสตาร์แห่งโรงภาพยนตร์ร่วมสมัยชื่อของอัจฉริยะคนนี้ปลุกอารมณ์ที่อธิบายไม่ถูกให้กับแฟน ๆ ของเขา โนแลนเป็นที่รู้จักในฐานะปรมาจารย์ด้านภาพยนตร์เรื่องอัจฉริยะทำให้โนแลนเป็นที่รักและเคารพบูชาของเหล่านักแสดงหนุ่มทั่วโลก หนึ่งในผู้กำกับที่เป็นต้นฉบับและมีจินตนาการมากที่สุดที่ทำงานอยู่ในปัจจุบัน โนแลน ได้ปฏิวัติขอบเขตของภาพยนตร์ยอดนิยมในฮอลลีวูดด้วยผลงานศิลปะที่ให้ความบันเทิง แต่ลึกซึ้ง หลังจากระเบิดความมันส์ในโรงภาพยนตร์ด้วยภาพยนตร์ลึกลับนีโอนัวร์ที่ยอดเยี่ยม ‘Memento’ โนแลนกลายเป็นปรากฏการณ์ระดับโลกด้วยการทำลายเส้นทาง ‘Dark Knight Trilogy’ . ด้วยการพัฒนาพล็อตที่ซับซ้อนและเป็นเขาวงกตและแฝงแนวคิดเชิงปรัชญาและปรัชญาอันเข้มข้นของศีลธรรมความชอบธรรมอัตลักษณ์และธรรมชาติที่ไม่มั่นคงของเวลาและอวกาศโนแลนสามารถบรรลุสิ่งที่นักแสดงคนอื่น ๆ ไม่กี่คนเคยมี - เพื่อผสมผสานงานศิลปะเข้ากับภาพยนตร์กระแสหลัก ในขณะที่เราถือว่าการเปิดตัวของเขาเป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดและมีความลึกซึ้งทางอารมณ์มากที่สุดจนถึงปัจจุบันความกล้าหาญทางภาพยนตร์ของโนแลนได้เติบโตเต็มที่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและด้วยละครสงครามมหากาพย์ของเขา ‘Dunkirk’ คาดว่าจะออกในปีหน้าเราคาดหวังสิ่งดีๆจากเขาในอนาคต

31. เซซิลเดมิลล์

นักแสดงที่ประสบความสำเร็จ Cecil DeMille ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์อเมริกันที่เก่าแก่ที่สุด ด้วยผลงานที่น่าอิจฉามากมายซึ่งมีทั้งภาพยนตร์เงียบและทอล์กกี้ DeMille จึงทำการค้ารูปแบบงานศิลปะได้ดีกว่างานศิลปะส่วนใหญ่ของเขา รูปแบบการกำกับของเขาส่วนใหญ่ผสมผสานและรวมเอาส่วนของความทันสมัยไว้ในรูปแบบดั้งเดิม อย่างไรก็ตามเขามีความสามารถในการเล่าเรื่องในพระคัมภีร์ไบเบิลและผลิตภาพยนตร์ที่ดีที่สุดบางเรื่องในประเภทดังกล่าว ผลงานที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดของเขา ได้แก่ 'The Ten Commandments', 'The King of Kings', 'The Sign of the Cross', 'Samson and Delilah', 'The Greatest Show on Earth' และ 'The Ten Commandments'

30. วิลเลียมไวเลอร์

หนึ่งในนักฟังเพลงชาวอเมริกันเพียงไม่กี่คนที่ให้ความสำคัญกับความสำคัญของการถ่ายภาพยนตร์วิลเลียมไวเลอร์เป็นที่รู้จักในฐานะผู้รักความสมบูรณ์แบบที่ไม่ยอมแพ้ในหมู่เพื่อนร่วมงานของเขา เป็นช่วงเวลาแห่งการสร้างภาพยนตร์อย่างแท้จริง ยุคทองของฮอลลีวูด ไวเลอร์มีส่วนสำคัญในการสร้างภาพยนตร์ที่สำคัญที่สุดบางเรื่องในช่วงทศวรรษที่ 1940 และ 1950 การลงทุนที่โดดเด่นที่สุดของเขา ได้แก่ 'Jezebel', 'Mrs. Miniver ’,‘ The Best Years of Our Lives ’,‘ Roman Holiday ’และ‘ Ben-Hur ’

29. จอร์จลูคัส

มีชื่อเสียงมากขึ้นในการเป็นผู้ผลิตและนักเขียน จอร์จลูคัส การมีส่วนร่วมในภาพยนตร์อเมริกันเป็นสิ่งสำคัญ เป็นที่รู้จักในการแนะนำ สตาร์วอร์ส และ อินเดียนาโจนส์ แฟรนไชส์มีน้อยคนนักที่จะรู้ว่าเขามีผลงานภาพยนตร์ที่น่าประทับใจในฐานะผู้กำกับเช่นกัน หลังจากก่อตั้งชั้นเรียนของเขาด้วยภาพยนตร์นิยายวิทยาศาสตร์เรื่อง 'THX 1138' ที่โด่งดังลูคัสได้สร้างผลงานคลาสสิกเช่น 'American Graffiti', 'Star Wars' และ 'Star Wars Prequel Trilogy' ลูคัสได้รับการยกย่องว่าเป็นบุคคลสำคัญที่สุดคนหนึ่งในวิวัฒนาการของภาพยนตร์ฮอลลีวูด

28. D. W. Griffith

D.W. เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในฐานะบิดาแห่งภาพยนตร์อเมริกัน Griffith เป็นหนึ่งในบุคคลที่มีการถกเถียงกันมากที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์อเมริกัน ด้วยการใช้กล้องถ่ายรูปที่ปฏิวัติวงการและเทคนิคการเล่าเรื่อง Griffith ได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้สร้างภาพยนตร์รุ่นใหม่ทั่วโลก ภาพยนตร์ของ Griffith มีชื่อเสียงมากที่สุดในปัจจุบันในการตั้งครรภ์ละครประวัติศาสตร์เรื่อง 'Birth of a Nation' ที่มีการเรียกเก็บเงินจากเชื้อชาติ แต่มีความแตกต่างทางเทคนิคโรงภาพยนตร์ของ Griffith เป็นเครื่องมือสำคัญในการนำเสนอการเคลื่อนไหวของภาพยนตร์เรื่องใหม่และการทดลองทั่วโลก หลังจากกำกับคุณลักษณะมากกว่า 500 รายการในช่วงสามทศวรรษที่ผ่านมาเขายังไม่ได้กลายเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือนจนกระทั่ง 'กำเนิดชาติ' ในขณะเดียวกันก็ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างมากเกี่ยวกับการแสดงภาพเหยียดเชื้อชาติของเขาที่มีต่อ สงครามกลางเมือง และการสร้างใหม่ในภายหลัง ฟันเฟืองของภาพยนตร์เป็นแรงบันดาลใจให้เขาสร้าง ‘Intolerance’ ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของเขาและความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของภาพยนตร์ หนึ่งในภาพยนตร์ศิลปะเรื่องแรกในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ละครมหากาพย์มีการเล่าเรื่องคู่ขนานสี่เรื่องในช่วงหลายศตวรรษ เมื่อมองย้อนกลับไปในขณะที่เราอาจพบว่าองค์ประกอบทางการเมืองและอุดมการณ์ของเขาในภาพยนตร์ของเขารบกวนสิ่งที่ปฏิเสธไม่ได้คือผลงานอันยิ่งใหญ่ของเขาที่มีต่อศิลปะภาพยนตร์

27. บัสเตอร์คีตัน

ชายที่โรเจอร์อีเบิร์ตเรียกว่า“ เนื้อหาที่เป็นนักแสดง - ผู้กำกับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์” อัจฉริยะของ Buster Keaton ยังคงถูกลืมไปมากในวาทกรรมภาพยนตร์ร่วมสมัย คีตันพร้อมด้วยชาร์ลีแชปลินผู้ยิ่งใหญ่ได้เปลี่ยนโฉมหน้าของหนังตลกในปี ค.ศ. 1920 Keaton เป็นที่รู้จักจากผลงานภาพยนตร์เงียบผลงานการกำกับเรื่องแรกของเขาเรื่อง 'The Three Ages' (ล้อเลียนเรื่อง 'Intolerance' ของ D W Griffith) หลังจากประสบความสำเร็จมาหลายปีในฐานะนักแสดงและนักแสดงตลก สิ่งที่ตามมาคือผลงานภาพยนตร์ที่มีมนต์ขลังเช่น 'Sherlock Jr. ', 'The Cameraman' และ 'The General'; ซึ่งเรื่องสุดท้ายเป็นเนื้อหาที่ดีที่สุดในยุคภาพยนตร์เงียบ ด้วยความชอบของเขาสุด ๆ ตบ และความตลกขบขัน Keaton เป็นแรงบันดาลใจให้กับนักแสดงรุ่นใหม่รวมถึง Orson Welles ที่ยิ่งใหญ่ น่าเสียดายที่เขาไม่สามารถขึ้นสู่ความนิยมของ Charlie Chaplin และ Harold Lloyd ได้และใช้เวลาหลายปีในการลืมเลือนก่อนที่จะถูกค้นพบโดยนักวิจารณ์ในยุค 60 แต่ผลงานของเขายังไม่ได้รับความเคารพอย่างแท้จริง

26. เจมส์คาเมรอน

สิ่งที่เราต้องการในฐานะเด็กยุค 90 ที่เติบโตขึ้นมาคือการดูไฟล์ ‘ไททานิค’ และเห็นเรือลำใหญ่ชนภูเขาน้ำแข็งและเราสามารถยืนยันเช่นเดียวกันกับเพื่อนของเราหลายคน นั่นคือความมหัศจรรย์ที่ เจมส์คาเมรอน โลดแล่นบนหน้าจอด้วยมหากาพย์ดราม่ามหันตภัยปี 1997 เกี่ยวกับการจมของ 'ที่ไม่อาจจมได้' แต่ความเป็นอัจฉริยะของเจมส์คาเมรอนได้รับการยอมรับเมื่อหลายปีก่อนด้วยภาพยนตร์แนวแอ็คชั่นแนววิทยาศาสตร์ - นิยายของเขา ‘The Terminator’ . James Cameron เป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ที่เป็นที่ต้องการและประสบความสำเร็จทางการเงินมากที่สุดเท่าที่โลกเคยเห็นมาคือสถาบันด้วยตัวเอง คาเมรอนเป็นที่รู้จักในการทำโปรเจ็กต์ขนาดใหญ่ด้วยงบประมาณที่สูงเกินไปคาเมรอนได้สร้างช่องสำหรับตัวเองด้วยภาพยนตร์ที่สร้างแรงบันดาลใจและอารมณ์ที่น่าทึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมา นักเล่าเรื่องภาพและช่างเทคนิคที่ยอดเยี่ยมแกนหลักที่หลงใหลในภาพของเขาคือสิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์ของเขาดังก้องไปทั่วโลก ไม่มีการใช้งานเป็นเวลาเกือบทศวรรษหลังจากการผจญภัย 3 มิติที่ยอดเยี่ยมทางเทคนิคของเขา 'สัญลักษณ์' เราหวังว่าเขาจะกลับมาทำในสิ่งที่เขาทำได้ดีที่สุด

25. คลินท์อีสต์วูด

หนึ่งในนักแสดงที่เป็นที่ต้องการตัวมากที่สุดในฮอลลีวูดก่อนที่เขาจะเข้ามาสร้างภาพยนตร์ คลินท์อีสต์วูด ปัจจุบันเป็นหนึ่งในผู้มีประสบการณ์ด้านภาพยนตร์ที่ได้รับการยอมรับและยอมรับมากที่สุด หลังจากหลายปีที่โด่งดังไปทั่วโลกในฐานะ“ The Man with No Name” ใน ‘Dollar’s ​​Trilogy’ ของเซอร์จิโอลีโอนอีสต์วูดได้เปิดตัวผลงานการกำกับของเขาด้วยภาพยนตร์ระทึกขวัญที่เข้มข้น ‘Play Misty for Me’ ทำให้เขาได้รับการรับรองในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ที่จริงจังในทันที แต่เขาต้องใช้เวลาอีกสองทศวรรษในที่สุดเขาก็โผล่ออกมาจากเงามืดของอีสต์วูดนักแสดงพร้อมกับเขา ตะวันตก ผลงานชิ้นเอก ‘Unforgiven’ ที่เขาหยิบแนวเพลงที่มีส่วนร่วมกับอาชีพการแสดงของเขามากที่สุดและพลิกเรื่องนี้ขึ้นมาเพื่อส่งมอบหนึ่งในแนวเพลงตะวันตกที่มืดมนลึกซึ้งและซับซ้อนที่สุดเท่าที่เคยมีมา ภาพยนตร์ของเขามักจะเต็มไปด้วยองค์ประกอบของจริยธรรมและศาสนาที่เป็นข้อความย่อย ด้วยตัวละครของเขามักถูกหลอกหลอนด้วยศีลธรรมและอุดมคติที่ขัดแย้งกันของศรัทธาและความยุติธรรม เมื่ออายุ 86 ปีอีสต์วูดยังคงอุดมสมบูรณ์เหมือนที่เขาเคยเป็นมาและเรามั่นใจว่าเขายังมีกลเม็ดบางอย่างที่แขนเสื้อของเขา

24. จอห์นฟอร์ด

รายชื่อผู้กำกับ Hollywood ที่ไม่รวม จอห์นฟอร์ด ไม่สามารถรักษาความน่าเชื่อถือใด ๆ ให้กับ John Ford ได้อย่างแท้จริงได้รับการขนานนามว่าเป็นหนึ่งในบรรพบุรุษผู้ก่อตั้งภาพยนตร์อเมริกัน เขาขลุกอยู่ในทั้งแนวตะวันตกและแนวมหากาพย์ รูปแบบการแก้ไขบางส่วนที่พัฒนาโดย Ford ยังคงอยู่ในสมัยนิยม ผลงานชิ้นเอกบางชิ้นของเขา ได้แก่ ภาพยนตร์ที่แหวกแนวเช่น ‘Stagecoach’, ‘The Grapes of Wrath’, ‘How Green Was My Valley’, ‘The Searchers’, ‘The Man Who Shot Liberty Valance’ Alfred Hitchcock เคยกล่าวไว้เกี่ยวกับฟอร์ดว่า“ ภาพยนตร์เรื่องหนึ่งของจอห์นฟอร์ดเป็นภาพที่น่าพึงพอใจ”

23. อีเลียคาซาน

เป็นที่รู้จักในการแนะนำ มาร์ลอนแบรนโด ในโลกของภาพยนตร์ Elia Kazan ถือเป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอเมริกันที่มีอิทธิพลมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา ด้วยสไตล์การกำกับที่สอดแทรกความแตกต่างทางสังคมอย่างลึกซึ้งและซับซ้อนคาซานสามารถดึงสิ่งที่ดีที่สุดออกมาจากนักแสดงที่เขาเลือกได้ เป็นที่รู้จักอย่างเท่าเทียมกันในวงดนตรีบรอดเวย์ผลงานของวงล้อที่สร้างผลกระทบมากที่สุดจากเงินทุนของคาซาน ได้แก่ ผลงานชิ้นเอกที่ไม่ต้องสงสัยเช่น 'Gentleman’s Agreement', 'A Streetcar Named Desire', 'On the Waterfront' และ 'East of Eden'

22. Richard Linklater

หากคุณต้องการเรียนรู้เกี่ยวกับความงดงามของชีวิตและช่วงเวลาเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ไม่สำคัญให้ใช้เวลาดูทั้งหมด Richard Linklater ภาพยนตร์ ข้อสังเกตของเขาเกี่ยวกับชีวิตความรักความสัมพันธ์และมิตรภาพเป็นเรื่องที่กระจ่างแจ้งอย่างไม่น่าเชื่อ ไม่น่าแปลกใจที่เขาสร้างภาพยนตร์เช่น ‘ก่อนไตรภาค’ และ ‘วัยเด็ก’ ที่ไม่มีอะไรนอกจากดึงชีวิตธรรมดา ๆ ไม่มีการเล่าเรื่องแบบแฟนซีไม่มีรถชนไม่มีฮีโร่ไม่มีคนร้าย ภาพยนตร์ของเขามีเพียงมนุษย์: มีข้อบกพร่องและมีอยู่จริง Richard Linklater อาจไม่มีวันชนะ ผู้กำกับยอดเยี่ยมออสการ์ (เช่นเดียวกับผู้กำกับคนอื่น ๆ ในรายการนี้) แต่เขาจะลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ดั้งเดิมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งของโรงภาพยนตร์

21. พอลโทมัสแอนเดอร์สัน

หนึ่งในนักแสดงที่ซับซ้อนและลึกลับที่สุดที่ทำงานอยู่ในปัจจุบันคือโรงภาพยนตร์ พี.ที. แอนเดอร์สัน ทั้งหมดนี้สามารถมองเห็นได้ในนาฬิกาเรือนแรก ด้วยความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับสภาพของมนุษย์แอนเดอร์สันสามารถจัดการเรื่องเล่าที่น่าสนใจได้เสมอในขณะที่วาดภาพสังคมร่วมสมัยที่ซับซ้อน หนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์เพียงไม่กี่คนที่ยึดแนวทางภาพยนตร์ที่ขับเคลื่อนด้วยตัวละครมากกว่าจุดพล็อตที่ซับซ้อนแอนเดอร์สันได้สร้างตัวละครที่ทรงพลังที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์อย่างต่อเนื่อง ไม่ว่าจะเป็นละครเรื่องหัวใจสลาย ‘แมกโนเลีย’ หรือละครอิงประวัติศาสตร์เรื่อง 'จะมีเลือด' แอนเดอร์สันจะเติมเต็มความรู้สึกของพลังงานดิบในขณะที่เจาะลึกประเด็นสากลของความเหงาโชคชะตาความเสียใจและความสัมพันธ์ที่ไม่สมบูรณ์ แม้จะอยู่ในกลุ่มผู้เข้าแข่งขันที่อายุน้อยกว่าในรายการนี้ แต่แอนเดอร์สันก็สามารถหาสถานที่สำหรับตัวเองในพงศาวดารของภาพยนตร์ได้แล้วและเราหวังเป็นอย่างยิ่งว่าจะได้เห็นสิ่งที่ใหญ่กว่าและดีกว่าจากเขาในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า

20. เดวิดฟินเชอร์

เดวิดฟินเชอร์ เริ่มต้นจากการเป็นผู้กำกับมิวสิกวิดีโอและจากนั้นเขาก็ได้สร้างภาพยนตร์ลัทธิที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล ฟินเชอร์มีคุณภาพที่สำคัญที่สุดเพียงอย่างเดียวที่กำหนดความเป็นอัจฉริยะในการสร้างภาพยนตร์ทุกเฟรมของภาพยนตร์ทุกเรื่องของเขามีตราประทับอยู่ คุณสามารถดูภาพยนตร์เรื่องใดก็ได้ของเขาเพียงช็อตเดียวและรับรู้ได้ทันทีว่าเป็นภาพยนตร์ของเดวิดฟินเชอร์ แม้ว่าดูเหมือนว่าเขาจะติดใจในแง่มุมที่มืดมนของชีวิตมากกว่า แต่ก็ไม่อาจปฏิเสธได้ว่าภาพยนตร์แต่ละเรื่องของเขามีสไตล์ที่โดดเด่นและน่าจดจำ ไม่ว่าจะเป็นคลาสสิกของเขาเช่น ‘Fight Club’ , 'Se7en' และ 'ราศี' หรือแม้แต่ 'Gone Girl' ล่าสุดเขาก็ไม่ปล่อยให้สัมผัสมหัศจรรย์ของเขาจางหายไป

19. โรมันโปลันสกี้

การสร้างภาพยนตร์ในหลายภาษาและด้วยเสียงวิพากษ์วิจารณ์อย่างมาก Polanski โรมัน เป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์เพียงไม่กี่คนที่ได้รับการพิจารณาระดับโลกอย่างแท้จริง ในฐานะคนที่เจาะลึกด้านมืดของมนุษยชาติมาโดยตลอด Polanski อาจถูกมองว่าเป็นผู้เชี่ยวชาญในการสร้างภาพยนตร์ที่น่ารำคาญ ด้วยสไตล์การสร้างภาพยนตร์ที่น่าขนลุกภาพยนตร์ของเขาจึงมีจุดมุ่งหมายเพื่อสร้างความขุ่นเคืองใจหรือสร้างความประหลาดใจให้กับผู้ชม กิจการที่โดดเด่นที่สุดของเขาในอเมริกา ได้แก่ 'Rosemary’s Baby', 'Chinatown' และ 'The Pianist'

18. อีธานและโจเอลโคเอน

หนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ที่แหวกแนวและแหวกแนวที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์อีธานและโจเอลโคเอน (หรือ โคเอนบราเธอร์ส ตามที่พวกเขารู้จักกันแพร่หลาย) เป็นเนื้อหาของผู้สร้างภาพยนตร์ที่ดีที่สุดที่ทำงานอยู่ในปัจจุบัน ด้วยรูปแบบภาพที่เยือกเย็นและสุนทรียะเฉพาะเรื่องที่ซับซ้อน Coen Brothers เป็นเครื่องมือสำคัญในการวาดขอบเขตและขอบเขตของภาพยนตร์ในยุคปัจจุบัน ไม่ว่าจะเป็นผลงานชิ้นเอกของอาชญากรรมนีโอนัวร์ที่ยอดเยี่ยมของพวกเขา ‘ฟาร์โก’ หรือ trippy ตลกดำ ‘บิ๊ก Lebowski’ โรงภาพยนตร์ของพวกเขามักจะทำหน้าที่เป็นเครื่องตอกย้ำคุณค่าแห่งความหวังและอุดมคติของชาวอเมริกัน บ่อยครั้งที่ใช้อารมณ์ขันที่หงุดหงิดและวิปริตภาพยนตร์ของพวกเขามักไม่มีการพัฒนาพล็อตที่ซับซ้อนแทนที่จะเน้นไปที่การแสดงตัวละครอย่างสมบูรณ์และวิธีที่พวกเขาตอบสนองต่อสถานการณ์ของพวกเขา Coen Brothers สามารถวาดภาพเหมือนของโลกที่เราอาศัยอยู่ด้วยภาพยนตร์ของพวกเขาได้โดยคำนึงถึงประเด็นที่สอดคล้องกันในระดับสากลของชะตากรรมโชคชะตาและธรรมชาติของมนุษย์

17. เควนตินทารันติโน

ในสำนวนวัฒนธรรมป๊อปร่วมสมัยโรงภาพยนตร์ถูกแบ่งออกเป็นสองช่วงเวลาอย่างกว้าง ๆ - ก่อนหน้านี้ ‘Pulp Fiction’ และหลังจาก 'Pulp Fiction' สิ่งนี้เป็นอิทธิพลของหนังตลกสีดำนีโอนัวร์จาก Quentin Tarantino ซึ่งเปลี่ยนโฉมหน้าความรุนแรงในโรงภาพยนตร์ ด้วยภาพยนตร์เพียงแปดเรื่องในอาชีพการงานที่ครอบคลุมประมาณสามทศวรรษทารันติโนปัจจุบันยังคงเป็นหนึ่งในชื่อที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในฮอลลีวูด และด้วยความรุนแรงที่มีสไตล์และบทสนทนาที่ขยายออกไปเขาจึงเป็นตัวเร่งในการนำสุนทรียภาพแห่งภาพยนตร์ยุคใหม่ในฮอลลีวูด ทารันติโนได้รับแรงบันดาลใจจากแนวเพลงอเมริกันคลาสสิกเช่นกระโดดโลดเต้น - ตลกเสียดสี blaxploitation สปาเก็ตตี้ - ตะวันตกและสานเข้าด้วยกันเป็นสิ่งที่ไม่เหมือนใครอย่างชัดเจนสิ่งที่เราเรียกว่า“ Tarantino-esque” แต่สิ่งที่ทำให้โรงภาพยนตร์ของเขาน่าจดจำอย่างแท้จริงคือบทบรรยายย่อย ๆ เกี่ยวกับการเมืองร่วมสมัยสงครามและการแข่งขัน ทารันติโนเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคของเขาอย่างไม่ต้องสงสัยได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้สร้างภาพยนตร์รุ่นหนึ่งด้วยวิสัยทัศน์ที่กล้าหาญและทะเยอทะยานของเขา

16. แฟรงค์คาปรา

Capra เป็นหนึ่งในผู้กำกับที่มีอิทธิพลมากที่สุดของอเมริกาในช่วงทศวรรษที่ 1930 โดยได้รับรางวัลสามคน รางวัลออสการ์ ในฐานะผู้กำกับยอดเยี่ยม Frank Capra สามารถสร้างภาพยนตร์ที่ล้ำหน้ากว่ากาลเวลาได้มาก Capra เป็นที่รู้จักในการนำเสนอแนวคิดของการแสดงสดเฉพาะจุด Capra ได้ประสานจังหวะและแอ็คชั่นอย่างสมบูรณ์แบบในภาพยนตร์ของเขา Capra ซึ่งเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ยอดนิยมมีความสามารถในการสร้างรอยยิ้มให้กับใบหน้าของผู้ชมด้วยภาพยนตร์ที่สร้างแรงบันดาลใจของเขา ภาพยนตร์ที่ได้รับการชื่นชมอย่างมากของเขา ได้แก่ ‘It Happened One Night’, ‘You Can’t Take It With You’, ‘Mr. Smith Goes to Washington ’และ‘ It’s a Wonderful Life ’

15. วิกเตอร์เฟลมมิ่ง

ในปี 1939 ตลอดระยะเวลาห้าเดือนภาพยนตร์อเมริกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสองเรื่องที่เคยสร้างมาทั้งสองเรื่องกำกับโดยผู้ชายคนเดียวกัน ใช่วิกเตอร์เฟลมมิงเป็นคนที่อยู่เบื้องหลังละครมหากาพย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฮอลลีวูดและภาพยนตร์สำหรับเด็กที่ดีที่สุดและซับซ้อนที่สุด ในขณะที่ภาพยนตร์ของเขาเป็นที่รักและชื่นชมไปทั่วโลก แต่ผู้ชายเองก็ยังคงลืมไป นักเล่าเรื่องที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งของฮอลลีวูดเท่าที่เคยเห็นมาเฟลมมิ่งมีอาชีพที่อุดมสมบูรณ์มานานกว่าสามทศวรรษและสามารถใส่ความรู้สึกในแง่ดีและพลังงานดิบลงในภาพยนตร์ของเขาได้เสมอ ไม่ว่าจะเป็นมหากาพย์ ‘Gone with The Wind’ หรือ ‘The Wizard of Oz’ ที่ยอดเยี่ยมอย่างลึกซึ้งภาพยนตร์ของเขาก็มีความยิ่งใหญ่และสง่างามอยู่เสมอซึ่งแทบจะไม่ได้มีการจำลองขึ้นมาใหม่ ในขณะที่อดีตเป็นหนึ่งในภาพยนตร์เรื่องใหญ่ที่สุดของฮอลลีวูดที่มีการแสดงที่ยอดเยี่ยมและบทสนทนาที่น่าจดจำ แต่เรื่องหลังก็เป็นหนึ่งในละครเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมาและเป็นแรงบันดาลใจให้กับนักเขียนและผู้สร้างภาพยนตร์รวมถึง Salman Rushdie, David Lynch และ Robin Williams

14. เซอร์จิโอเลโอเน

เป็นที่ถกเถียง แต่ยอดเยี่ยมราคาถูก แต่มีระดับมีความเป็นประชานิยม แต่มีศิลปะ - ไม่มีผู้อำนวยการคนใดในประวัติศาสตร์ที่สามารถแบ่งแยกความคิดเห็นเชิงวิจารณ์และความนิยมได้มากเท่าที่ Sergio Leone สามารถทำได้ ผลงานของ Leone เป็นที่รู้จักกันดีในการนำเสนอแนวสปาเก็ตตี้ตะวันตกผลงานของ Leone มีการแสดงถึงความรุนแรงภาพระยะยาวและความเสื่อมโทรมของมนุษยชาติ แม้กระทั่งในปัจจุบันภาพยนตร์บางเรื่องของเขายังคงมีความเกี่ยวข้องมากพอ ๆ กับที่พวกเขาออกฉาย ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขา ได้แก่ 'A Fistful of Dollars', 'For a Few Dollars More', 'The Good, the Bad and the Ugly', 'Once Upon a Time in the West', 'Duck, You Sucker! 'และ' กาลครั้งหนึ่งนานมาแล้วในอเมริกา ' มันเป็นเรื่องน่าขันของโชคชะตาที่ Leone ไม่เคยคิดเลยแม้แต่น้อย รางวัลออสการ์ .

13. เดวิดลีน

เดวิดลีน ไม่ใช่แค่ผู้สร้างภาพยนตร์เท่านั้น เขาเป็นสถาบันในตัวเอง บุคคลที่อาจถือได้ว่าเป็นผู้บุกเบิกประเภทมหากาพย์ Lean ได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในนักแสดงที่ดีที่สุดตลอดกาล โครงการบางส่วนของเขามีผลกระทบอย่างมากต่อผู้สร้างภาพยนตร์ในอนาคตจำนวนมาก คนที่โดดเด่นคือ สแตนลีย์คูบริก , สตีเวนสปีลเบิร์ก , Sergio Leone และ Spike Lee นอกจากนี้ยังเป็นบรรณาธิการที่ยอดเยี่ยมและนักเขียนบทที่ยอดเยี่ยมอีกด้วยผลงานที่สำคัญที่สุดบางส่วนของเขา ได้แก่ 'Brief Encounter', 'Great Expectations', 'Oliver Twist', 'The Bridge on the River Kwai', 'Lawrence of Arabia', 'Doctor Zhivago 'และ' A Passage to India '

12. ออร์สันเวลส์

เรื่องราวของออร์สันเวลส์อาจฟังดูเหมือนถูกดึงออกมาจากภาพยนตร์ฮอลลีวูด ผู้อำนวยการโรงละครอายุ 23 ปีที่ไม่มีความเข้าใจหรือประสบการณ์เกี่ยวกับภาพยนตร์ได้รับมอบหมายให้เขียนบทและกำกับภาพยนตร์สองเรื่อง แล้วเขาไปทำอะไร? เขาสร้างผลงานชิ้นเอกอันยิ่งใหญ่ที่แผ่กิ่งก้านสาขา เสมือน - ชีวประวัติ หนึ่งในนักข่าวที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษนี้วิลเลียมแรนดอล์ฟเฮิร์สต์ได้ปรับเปลี่ยนเขาให้กลายเป็นสิ่งที่ทุกวันนี้ได้รับการยกย่องว่าเป็นตัวละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมาบนหน้าจอชาร์ลส์ฟอสเตอร์เคน ด้วยคำวิจารณ์ที่น่ากลัวเกี่ยวกับแนวคิดดั้งเดิมของ American Dream ‘Citizen Kane’ เป็นการปฏิวัติวงการภาพยนตร์ แม้ว่าจะง่ายมากที่จะตั้งข้อสันนิษฐานว่า Welles เป็นสิ่งมหัศจรรย์เพียงครั้งเดียว แต่การสำรวจโรงภาพยนตร์ของเขาเพิ่มเติมจะเปลี่ยนการรับรู้นั้น Welles สนใจผู้คนและอารมณ์อยู่เสมอและนั่นก็สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในภาพยนตร์ของเขาตั้งแต่การดัดแปลงโศกนาฏกรรมของเชกสเปียร์ ‘Macbeth’ และ ‘Othello’ ไปจนถึงผลงานชิ้นเอกของ Kafka ‘The Trial’ และเป็นเรื่องที่น่าเสียดายมากที่ผลงานส่วนใหญ่จากผลงานของอัจฉริยะคนนี้ยังคงได้รับการประเมินต่ำ เราได้ แต่หวังว่าเมื่อเวลาผ่านไปผู้คนจะมองข้าม ‘Citizen Kane’ และผลงานอื่น ๆ ของเขาก็ได้รับความเคารพตามสมควร

11. เทอร์เรนซ์มาลิค

ยอดเยี่ยม & hellip;. เบาหวิว & hellip; สวรรค์ & hellip;. มีคำศัพท์ภาษาอังกฤษไม่เพียงพอที่จะอธิบายการทำงานของนักมายากลได้อย่างถูกต้อง Terrence Malick . ปรัชญาการสร้างภาพยนตร์ของ Malick เป็นอัจฉริยะที่สันโดษทำลายอุปสรรคในการสร้างภาพยนตร์แบบเดิม ๆ นับไม่ถ้วนในขณะที่จัดการเพื่อสร้างการเชื่อมต่อทางอารมณ์ที่แตกต่างจากผลงานของผู้สร้างภาพยนตร์ร่วมสมัย ภาพยนตร์ของเขาสามารถทำลายกำแพงระหว่างภาพยนตร์กับผู้ชมได้สำเร็จโดยเชื่อมต่อโดยตรงกับจิตสำนึกของคุณ แทนที่จะเล่นกับสิ่งแปลกใหม่ทั่วไปเช่นพล็อตและส่วนโค้งของตัวละคร Malick ก้าวข้ามอุปกรณ์ประกอบฉากภาพยนตร์เหล่านี้เพื่อสร้างสิ่งที่บริสุทธิ์และเป็นของจริงมากขึ้น ไม่มีผู้สร้างภาพยนตร์ตั้งแต่ครั้งยิ่งใหญ่ Andrei Tarkovsky มีการถักทอภาพและกวีนิพนธ์ในภาพยนตร์เหมือนกับ Terrence Malick; เหมือนกับการที่ Tarkovsky เปลี่ยนภูมิทัศน์ของโรงภาพยนตร์ด้วย ‘Mirror’ และ ‘Stalker’ ของเขาในช่วงทศวรรษที่ 70 มาลิกกำลังมองหาวิธีรับรู้และเข้าใจภาพยนตร์สมัยใหม่และเรารู้สึกขอบคุณที่ได้ใช้ชีวิตในช่วงเวลาเหล่านี้

10. วู้ดดี้อัลเลน

ไม่มีผู้กำกับคนใดในรายชื่อนี้ที่สร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับความสัมพันธ์โรแมนติกได้ดีไปกว่า Woody Allen . เขาเป็นนักแสดงตลกที่มีพรสวรรค์ แต่วิธีที่เขาหยิบเอาอารมณ์ขันมาใช้ในเรื่องราวของเขานั้นไม่ได้มีความอัจฉริยะเลย ภาพยนตร์ของเขาทำให้ผู้คนแตกสลายไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แม้ว่าคุณจะหัวเราะเยาะคนเหล่านี้ได้ แต่ก็มีความเศร้าแฝงอยู่เสมอเกี่ยวกับคนเหล่านี้ที่คุณไม่ควรพลาด ภาพยนตร์เกือบทุกเรื่องของเขาตั้งแต่ 'Annie Hall' และ 'Manhattan' จนถึงล่าสุด ‘บลูจัสมิน’ มีคุณภาพที่สมจริงทั้งตลกและเศร้าในเวลาเดียวกัน ตลอดอาชีพการงานที่อุดมสมบูรณ์ของเขาเขาพลาดหลายครั้ง แต่ยอดเขาสูงมากจนทำให้เขาได้รับการอภัยโทษ

9. สตีเวนสปีลเบิร์ก

ไม่ว่าคุณจะพยายามปกปิดมันอย่างไรเด็กในพวกเราทุกคนก็ไม่สามารถปฏิเสธอิทธิพลของสตีเวนสปีลเบิร์กในการเปิดประตูระบายน้ำแห่งความมหัศจรรย์ของภาพยนตร์ให้เราได้ ตอนเด็ก ๆ เราหลงใหลในความมหัศจรรย์ของจักรวาลด้วย ‘E.T: The Extra Terrestrial’; ตอนเป็นวัยรุ่นเราอยากเป็นคนเท่ ๆ เนิร์ด ๆ อินเดียนาโจนส์ และในวัยหนุ่มสาวเราไม่สามารถกลั้นน้ำตาได้เมื่อเห็นเสื้อคลุมสีแดงเพลิงใน 'Schindler’s List' ผู้เชี่ยวชาญด้านภาพยนตร์และปัญญาชนถูกรังเกียจและเหยียดหยามในเรื่องความเป็น“ กลวงทางศิลปะ” และประสบความสำเร็จทางการเงินสปีลเบิร์กเป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอเมริกันเพียงไม่กี่คนที่เชื่อมช่องว่างระหว่างภาพยนตร์เชิงพาณิชย์และงานศิลปะ จากการเปิดตัวที่ก้าวกระโดดด้วยความตื่นเต้น ‘ขากรรไกร’ , สปีลเบิร์กได้รื้อถอนแนวคิดดั้งเดิมของภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์อย่างไม่ลดละในขณะที่แสดงคำสั่งที่แปลกประหลาดเหนืองานฝีมือของเขา ในอาชีพการงานที่ยาวนานกว่าห้าทศวรรษ Spielberg ประสบความสำเร็จในการทดลองกับแนวเพลงและธีมต่างๆ แต่มันคือปี 1993 ของเขา ภาพยนตร์เรื่อง Holocaust , 'Schindler’s List' ที่โดดเด่นในฐานะความสำเร็จที่ยอดเยี่ยมของเขาผลงานศิลปะที่ยอดเยี่ยมและน่าสะเทือนใจ

8. ซิดนีย์ลูเมท

อาจจะได้รับการประเมินต่ำที่สุดในบรรดาผู้กำกับฮอลลีวูดทั้งหมด ซีดนีย์ลูเมท ผลงานมากมายถือเป็นก้าวสำคัญในประวัติศาสตร์เซลลูลอยด์ของอเมริกา Lumet เป็นหนึ่งในผู้ชื่นชอบความสมจริงสมัยใหม่ที่ดีที่สุด Lumet เป็นที่รู้จักจากการทำการศึกษาวิจัยอย่างละเอียดก่อนที่จะสร้างภาพยนตร์แต่ละเรื่องของเขา Lumet ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในหมู่เพื่อนของเขาชอบที่จะทำงานเงียบ ๆ หลังหน้าจอ อัญมณีไม่กี่ชิ้นจากผลงานที่น่าอิจฉาของเขา ได้แก่ ผลงานชิ้นเอกเหนือกาลเวลาเช่น ‘12 Angry Men ’,‘ Serpico ’,‘ Murder on the Orient Express ’,‘ Dog Day Afternoon ’,‘ Network ’และ‘ Prince of the City ’ เป็นเพียงการล้อเลียนที่ สถาบันศิลปะและวิทยาการภาพยนตร์ (AMPAS) ไม่สามารถจดจำ Lumet ด้วยไฟล์ รางวัลออสการ์ .

7. บิลลี่ไวล์เดอร์

น่าจะเป็นนักร้องที่นุ่มนวลและเน้นเรื่องมากที่สุดจาก ยุคทองของฮอลลีวูด บิลลี่ไวล์เดอร์ที่เกิดในออสเตรียได้รับเครดิตจากการสร้างภาพยนตร์ที่มีอิทธิพลมากที่สุดในช่วงเวลาตั้งแต่ทศวรรษที่ 1940 ถึง ทศวรรษที่ 1960 . ภาพยนตร์ของ Wilder ขึ้นชื่อเรื่องตัวละครที่เขียนอย่างประณีตและบทสนทนาที่น่าจดจำ แม้จะมีสไตล์การกำกับแบบอนุรักษ์นิยม แต่เนื้อหาของเขามักจะผลักดันขอบเขตของความบันเทิงกระแสหลัก กิจการที่โดดเด่นที่สุดของ Wilder ได้แก่ 'Double Indemnity', 'The Lost Weekend', 'Sunset Boulevard', 'Ace in the Hole', 'Stalag 17', 'The Seven Year Itch', 'Some Like It Hot' และ ' อพาร์ตเมนต์ '. เชื่อกันว่า Wilder ได้เริ่มต้นอาชีพของ William Holden และ Marilyn Monroe โดยรวมแล้วเขากำกับนักแสดงที่แตกต่างกันสิบสี่คนใน ออสการ์ - การแสดงที่ได้รับการเสนอชื่อเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความสามารถในการดึงสิ่งที่ดีที่สุดออกมาจากนักแสดงของเขา

6. ฟรานซิสฟอร์ดคอปโปลา

“ The Godfather” ของภาพยนตร์อเมริกัน (เล่นสำนวนเจตนา) ฟรานซิสฟอร์ดคอปโปลา เป็นตัวเร่งที่กระตุ้นให้เกิดการปฏิวัติวงการภาพยนตร์อเมริกันในยุค 70 และเปลี่ยนรูปแบบการแสดงภาพยนตร์ เขาปฏิวัติวงการภาพยนตร์แนวแก๊งสเตอร์ด้วยการทำลายเส้นทางของเขา ‘เจ้าพ่อ’ และ ‘Godfather II’ โดยนำนวนิยาย Mario Puzo ที่เหมาะสมมาใช้ในการวิเคราะห์ที่น่าสนใจเกี่ยวกับ American Dream และรากฐานที่ง่อนแง่น นักแสดงที่มีความเข้าใจอย่างดีเยี่ยมเกี่ยวกับสภาพของมนุษย์โรงภาพยนตร์ของ Coppola เป็นภาพยนตร์ที่มีเนื้อหาเข้มข้นและคลุมเครือในเชิงปรัชญา และในขณะที่คณะลูกขุนยังคงตั้งชื่อผลงานที่ดีที่สุดของเขาไม่มีภาพยนตร์เรื่องใดที่แสดงวิสัยทัศน์และไหวพริบของเขาได้ดีไปกว่านี้ ‘Apocalypse Now’ มี. อัน ละครต่อต้านสงคราม ตั้งค่าใน สงครามเวียดนาม ที่ซึ่งการแสวงหาความหมายของทหารท่ามกลางความวุ่นวายรอบตัวทำให้เขาฝังลึกลงไปในหัวใจของจิตสำนึกของตัวเอง ‘Aplocalypse Now’ เป็นอัญมณีแห่งศิลปะที่มีสัดส่วนที่ดีที่สุดคือตัวอย่างที่ดีที่สุดของโรงภาพยนตร์ที่บริสุทธิ์และไร้การควบคุม แม้ว่าผลงานการถ่ายทำภาพยนตร์ของ Coppola ตั้งแต่นั้นมาไม่ได้ให้ความยุติธรรมต่ออัจฉริยะของเขา แต่ก็ไม่มีนักแสดงคนใดอ้างว่ามีอิทธิพลต่อมโนธรรมของชาวอเมริกันในแบบที่เขามี

5. เดวิดลินช์

บางทีความจริงที่ว่าเขาเป็นจิตรกรมานานก่อนที่เขาจะจู่โจมเข้ามาช่วยสร้างภาพยนตร์ เดวิดลินช์ หลีกเลี่ยงสภาพแวดล้อมของฟิล์มทั่วไป ซึ่งแตกต่างจากโรงภาพยนตร์ภาพวาดไม่เคยให้คำตอบแก่คุณ มีคุณสมบัติลึกลับสำหรับพวกเขาซึ่งมีคำตอบหลายข้อและไม่มีคำอธิบายใดถูกหรือผิด นี่คือปรัชญาทางศิลปะที่ลินช์นำมาสู่การสร้างภาพยนตร์ของเขาซึ่งภาพยนตร์ของเขาล้วนเป็นสิ่งที่เราสร้างขึ้นมา เป็นที่รู้จักกันในนามบิดาแห่งสถิตยศาสตร์สมัยใหม่เดวิดลินช์เป็นหนึ่งในประเภทของเขา การผสมผสานองค์ประกอบเฉพาะเรื่องที่มืดให้เป็นโทนสีอ่อนเกือบล้อเลียน ทำให้ผู้ชมสงสัยว่าจะหัวเราะหรือไม่พอใจ ด้วยตัวละครแปลก ๆ ภาพที่เต็มไปด้วยเลือดและสัญลักษณ์มากมายเขาทำให้ผู้ชมตกตะลึงและทำให้ตกใจ ในขณะที่นำเสนอภาพสังคมร่วมสมัยที่น่าสนใจ แทบจะไม่มีนักแสดงชาวอเมริกันตั้งแต่ที่ Stanley Kubrick ในตำนานได้สร้างและสั่งการให้มีวิสัยทัศน์แบบภาพยนตร์อย่างที่ลินช์มี หลังจากหลายทศวรรษแห่งการเพิกเฉยต่อความเชี่ยวชาญของอัจฉริยะผู้นี้อย่างโจ่งแจ้งในที่สุดโลกก็ยอมรับชายคนนี้และผลงานของเขา ด้วยผลงานชิ้นเอกนีโอนัวร์ของเขา ‘Mulholland Drive’ ถูกตั้งชื่อ ภาพยนตร์ที่ดีที่สุดแห่งศตวรรษที่ 21 โดยการสำรวจความคิดเห็นของ BBC . ยังไม่ยุติธรรมต่อวิสัยทัศน์ของมนุษย์ แต่เป็นการเริ่มต้นที่ดี

4. ชาร์ลีแชปลิน

สุดยอดนักแสดงตลกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยเกิดมา ชาร์ลีแชปลิน ความสำเร็จของเขาในฐานะอัจฉริยะด้านภาพยนตร์และนักแสดงมักจะนั่งเบาะหลังในการแสดงบนหน้าจอในฐานะนักแสดง แชปลินเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในฐานะผู้สร้างตัวละครคนจรจัดที่เป็นสัญลักษณ์แชปลินได้สร้างพื้นที่ใหม่ด้วยโรงภาพยนตร์ของเขาก้าวข้ามแนวคิดตลก ๆ ที่คิดไว้ล่วงหน้าทั้งหมดในภาพยนตร์ หลังจากหลายปีของการอยู่ในวงการฮอลลีวูดในฐานะนักแสดงผู้กำกับแชปลินได้เปิดตัวครั้งแรกอย่างมหัศจรรย์กับ ‘The Kid’ โดยเขาร่วมกับแจ็กกี้คูแกนในวัยเด็กในขณะที่เด็ก ๆ ได้หมุนเวทมนตร์บนหน้าจอในภาพยนตร์ระดับมาสเตอร์คลาส แชปลินกล้าหาญและไม่หยุดยั้งในการไล่ตามขอบเขตอยู่เสมอแชปลินมักจะหันเหความสนใจไปที่โซนสบายของเขาเพื่อสร้างสรรค์งานฝีมือของเขาใหม่ แม้จะถูกจัดอยู่ในประเภทภาพยนตร์ตลก แต่ภาพยนตร์เกือบทั้งหมดของ Chaplin ก็มีการขับไล่สภาพของมนุษย์อย่างรุนแรง ของความยากจนความโลภความรักการสูญเสียและการไถ่ถอน ถึงกระนั้นแม้เขาจะประสบความสำเร็จเป็นปรากฎการณ์ แต่ก็มีเพียงไม่กี่คนที่รู้จักชายคนนี้นอกเหนือจากตัวตนบนหน้าจอในฐานะนักแสดงตลกในความเป็นจริงเขาเป็นอัจฉริยะหลายแง่มุม - ทั้งนักแสดงนักเขียนนักแต่งเพลงและหนึ่งในนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์อย่างปฏิเสธไม่ได้

3. มาร์ตินสกอร์เซซี

ตั้งแต่ 'Mean Streets' ไปจนถึงผลงานล่าสุดของเขาอย่าง 'Silence' 'คนจะรวยช่วยไม่ได้' และ 'Hugo' มาร์ตินสกอร์เซซี ไม่เพียง แต่มีความเกี่ยวข้องเท่านั้น แต่ยังผลักดันขอบเขตของภาพยนตร์อย่างต่อเนื่อง เขารับโปรเจ็กต์และแนวเพลงที่ท้าทายและทำให้มันเป็นของตัวเอง - ยกตัวอย่างชัดเจนจากภาพยนตร์เรื่องล่าสุดของเขา ‘Silence’ เขาเป็นผู้กำกับคนเดียวที่ทำงานมากว่า 40 ปีและยังไม่พลาดการติดต่อกับผู้ชมหรือนักวิจารณ์ เพื่อนร่วมรุ่น 70 และ 80 ของเขาเช่น Coppola และ De Palma อาจหลงทางจากการลืมเลือน แต่เขายังคงผลิตภาพยนตร์ที่เก็บรายได้มากกว่า 100 ล้านดอลลาร์ในบ็อกซ์ออฟฟิศและยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงหลายตัน รางวัลออสการ์ . ในขณะที่ความสามารถในการกำกับของเขาและความสามารถในการเล่าเรื่องที่เป็นตัวเอกของเขาล้วนเป็นที่ประจักษ์ในภาพยนตร์เรื่องนี้เช่นกัน 'คนขับแท็กซี่' และ ‘Raging Bull’ ของขวัญชิ้นใหญ่ที่สุดของสกอร์เซซีอาจเป็นวิธีที่ไม่เหมือนใครในการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ อยู่ตลอดเวลา นั่นคือเหตุผลที่ว่าทำไมแม้เมื่ออายุครบ 76 ปีเขาก็ยังคงให้เงินกับเพื่อนรุ่นน้องของเขา

2. Alfred Hitckcock

หลายคนประหลาดใจอย่างเห็นได้ชัดเมื่อภาพยนตร์เรื่อง 'Citizen Kane' ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลถูกแย่งชิงโดย Alfred Hitchcock ภาพยนตร์เรื่อง 'Vertigo' ในปี 2012 การสำรวจสายตาและเสียง . ทำไม? เนื่องจากผลงานของ Hitckcockian แม้ว่าจะได้รับความนิยมอย่างสูงและเป็นที่ยอมรับในระดับสากล แต่ก็มีความเกี่ยวข้องกับภาพยนตร์ยอดนิยมอยู่เสมอและไม่ค่อยถือว่าเป็นงานศิลปะ แต่ความจริงก็ยังคงอยู่ที่ภาพยนตร์ของเขาผ่านการทดสอบมาแล้วและความเข้าใจโดยกำเนิดของเขาเกี่ยวกับจิตใจของมนุษย์ยังคงไม่มีใครเทียบได้ ฮิทช์ค็อกเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในฐานะ 'ปรมาจารย์แห่งความสงสัย' ฮิทช์ค็อกได้สร้างรากฐานใหม่ ๆ และปฏิวัติการสร้างภาพยนตร์อเมริกันอย่างต่อเนื่องโดยเป็นหนึ่งในผู้กำกับไม่กี่คนที่กล้าทดลองฝีมือของเขานอกเหนือจากสื่อภาพยนตร์ทั่วไป การสำรวจจิตใจของผู้หญิงเพศที่อัดอั้นการถ้ำมองและอัตลักษณ์ที่ทับซ้อนกันของผู้ชมแบ่งขั้วในช่วงเวลาของเขาและยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ และในขณะที่ผลงานของเขาสามารถถกเถียงและแยกย่อยได้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าสิ่งที่ปฏิเสธไม่ได้คืออิทธิพลของเขาที่มีต่อภาพยนตร์อเมริกันและนั่นคือจุดที่เราขีดเส้นไว้

1. สแตนลีย์คูบริก

ย้อนกลับไปเป็นเวลานาน ของเราใน '2001: A Space Odyssey' เราได้ประกาศว่าผลงานชิ้นเอกเชิงปรัชญาในนิยายวิทยาศาสตร์เป็นผลงานศิลปะภาพยนตร์ที่สำคัญที่สุดเท่าที่เคยมีมา และเราก็ยินดีที่จะให้สิ่งเดียวกันกับผู้สร้างของมัน แต่เรารู้สึกว่าไม่มีคำชื่นชมและการยกย่องใด ๆ ที่จะทำให้เกิดความยุติธรรมกับอัจฉริยะของ สแตนลีย์คูบริก . ผู้มีวิสัยทัศน์ที่มีจินตนาการและความทะเยอทะยานในภาพยนตร์เป็นแรงบันดาลใจให้กับผู้สร้างภาพยนตร์และนักสร้างภาพยนตร์รุ่นใหม่โดยใช้คำว่า“ Kubrickan” ไม่มีศิลปินคนใดในศตวรรษที่ผ่านมามีอิทธิพลต่องานฝีมือของเขาในแบบที่ Kubrick มี Kubrick มีความเชี่ยวชาญในด้านเทคนิคความกล้าหาญและเต็มไปด้วยอารมณ์ที่เต็มไปด้วยอารมณ์ Kubrick ได้ผลักดันซองจดหมายมาโดยตลอดทำให้จินตนาการถึงการรับรู้ภาพยนตร์เป็นรูปแบบศิลปะในศตวรรษที่ 20 ได้อย่างมีประสิทธิภาพ ตลอดอาชีพการงานที่ยาวนานกว่าห้าทศวรรษ Kubrick ไม่เคยถูกลดทอนจากบรรทัดฐานแบบเดิม ๆ โดยทดลองกับประเภทธีมและสไตล์อยู่เสมอ ไม่ว่าจะเป็นคำฟ้องที่น่ากลัวของการแพร่กระจายของนิวเคลียร์ในการเสียดสีที่ยอดเยี่ยม 'Dr Strangelove' หรือการตรวจสอบความรุนแรงโดยไม่ใช้คำบรรยายในโลกดิสโทเปียหลังสมัยใหม่ใน 'A Clockwork Orange' Kubrick มีความสามารถพิเศษในการปกปิดองค์ประกอบเฉพาะเรื่องที่ซ่อนอยู่ซึ่งทำให้โรงภาพยนตร์ของเขาเต็มไปด้วยความคลุมเครือ . ความคลุมเครือเช่นเดียวกับที่ปรากฎในช่วงเวลาของเขาอย่างไม่น่าเชื่อวันนี้เป็นสาเหตุหนึ่งที่ทำให้ภาพยนตร์ของเขายังคงน่าสนใจและลึกลับเหมือนเช่นเคย คงไม่ใช่เรื่องยากที่จะกล่าวว่าในฐานะภาพยนตร์เราขอให้ Kubrick ขอบคุณมากที่สุดสำหรับการสร้างเส้นทางภาพยนตร์ด้วยวิสัยทัศน์และภูมิปัญญาของเขาและเราจะขอบคุณสำหรับสิ่งนั้นเสมอ