12 รายการอนิเมะที่ดีที่สุดตลอดกาล

สำหรับฉันแล้วหนึ่งในความลึกลับของวัฒนธรรมป๊อปคือการแสดงอนิเมะแม้จะเป็นที่ชื่นชอบทั่วโลก แต่ก็ยังไม่ได้รับความชื่นชมจากกระแสหลัก หลายคนยังคงมองว่าอนิเมะเทียบเท่ากับ 'การ์ตูน' และมีแนวโน้มที่จะเข้าใจผิดว่า 'เหมาะสำหรับเด็กเท่านั้น' นั่นไม่สามารถเพิ่มเติมจากความจริงสำหรับซีรีส์อนิเมะส่วนใหญ่ที่นั่น ในญี่ปุ่น 'อะนิเมะ' หมายถึงแอนิเมชั่นประเภทใดก็ได้ที่สร้างขึ้นเพื่อสื่อภาพ แต่สำหรับส่วนอื่น ๆ ของโลก 'อะนิเมะ' เป็นคำเรียกขานสำหรับรายการทีวีหรือภาพยนตร์แอนิเมชั่นของญี่ปุ่น ด้วยรูปแบบศิลปะที่งดงามโดดเด่นโลกที่น่าดื่มด่ำตัวละครที่เข้มข้นและมีเสน่ห์และแอ็คชั่นสุดขั้วอนิเมะจึงนำเสนอการผสมผสานระหว่างความบันเทิงและการรู้แจ้งที่คนอื่น ๆ สามารถเชี่ยวชาญได้

อะนิเมะได้รับการค้นหาแฟน ๆ โดยเฉพาะอย่างต่อเนื่องทั่วโลกและยังคงเพิ่มการจู่โจมอย่างช้าๆในกระแสหลัก การโจมตีอย่างต่อเนื่องของการแสดงที่ยอดเยี่ยมอย่างน่าประหลาดใจตลอด 25 ปีที่ผ่านมาช่วยให้เกิดขึ้นได้เท่านั้น ในฐานะโอตาคุ (คำในภาษาญี่ปุ่นสำหรับผู้ที่มีความสนใจคลั่งไคล้โดยทั่วไปคืออะนิเมะและมังงะแฟนดอม) ฉันมักจะถูกถามจากผู้คนเสมอว่ารายการใดที่พวกเขาควรเริ่มต้นการสำรวจอนิเมะ และจะมีอะไรดีไปกว่าการเริ่มต้นสำรวจสื่อกลางไปกว่าการดูสิ่งที่ดีที่สุด!

นี่คือรายชื่อแอนิเมชั่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เกิดขึ้นจาก ‘Land Of The Rising Sun’ ผู้ที่ชื่นชอบอนิเมะ Fledgling จะพบว่ารายการนี้เป็นส่วนเสริมที่มีประโยชน์สำหรับรายการเฝ้าดูของพวกเขาในขณะที่ Otaku-san ที่กระตือรือร้นจะพยายามฆ่าฉันโดยไม่รวมรายการโปรดของพวกเขาไว้ที่นี่ (ขออภัยแฟน ๆ 'Naruto', 'Bleach' และ 'Pokemon'!) . ในส่วนของฉันฉันพยายามอย่างเต็มที่ที่จะแสดงความคิดเห็นที่เป็นเป้าหมายโดยไม่ปล่อยให้แฟน ๆ ของฉันเข้ามาขวางทาง อ่านต่อ! นี่คือรายการอนิเมะที่ดีที่สุดตลอดกาล



12. Steins / Gate (2011)

ภาพรวมของพล็อต: Okabe Rintarou นักศึกษามหาวิทยาลัยที่เรียกตัวเองว่า ‘Mad Scientist’ และห้องทดลองของเขาทำงานกับอุปกรณ์ไมโครเวฟที่สามารถถ่ายโอนข้อความไปยังอดีตได้ หากไม่ถูกจับพวกเขาต้องทำให้มันทำงานได้เพื่อที่จะทำลายแผนร้ายขององค์กรชั่วร้าย SERN

คนที่ตัดสินการแสดงโดยอิงจากตอนเดียวอาจยอมแพ้ Steins / Gate ทันที แต่สำหรับคนที่ติดตามเรื่องราวที่น่าดึงดูดอยู่ในร้าน Steins / Gate สามารถสร้างสมดุลระหว่างพล็อตที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งประกอบด้วยการเดินทางข้ามเวลา (ซึ่งเป็นเรื่องแปลกในอะนิเมะ) และตัวละครที่น่าสนใจได้อย่างง่ายดาย การแสดงเริ่มต้นอย่างช้าๆโดยเน้นไปที่ความขบขันก่อนที่จะเลือกพล็อตเรื่องที่ชาญฉลาดเนื่องจากมันทำให้ผู้ชมเข้าใจผิดโดยใช้เวลาครึ่งแรกของซีรีส์ตลกก่อนที่จะกลายเป็นหนังระทึกขวัญในช่วงครึ่งหลัง ตัวละครก็เติบโตขึ้นกับคุณเช่นกันเมื่อพวกเขาได้รับเนื้อหนังและเรื่องราวของพวกเขาก็เข้าที่ แง่มุมของการเดินทางข้ามเวลามีการพิจารณาอย่างลึกซึ้งและนำออกมาอย่างชาญฉลาดซึ่งบางสิ่งบางอย่างที่หลาย ๆ รายการมีแนวโน้มที่จะทำให้อารมณ์เสีย * ไอ * ‘The Flash!’ * ไอ * การผสมผสานระหว่างไซไฟและอนิเมะที่หอมหวานโดยไม่มีความฉูดฉาดตามปกติ

11. Attack on Titan (2013- ปัจจุบัน)

ภาพรวมของพล็อต: 2,000 ปีนับจากนี้มนุษย์เกือบถูกกำจัดโดยยักษ์ใหญ่ โดยทั่วไปแล้วไททันส์มักจะมีเรื่องราวมากมายดูเหมือนจะไม่มีสติปัญญาและกินมนุษย์เพื่อความเพลิดเพลิน มีมนุษยชาติเพียงเล็กน้อยเท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้จากการตั้งกำแพงตัวเองในเมืองที่มีกำแพงสูงมาก เมืองนี้ไม่เคยเห็นไททันมานานกว่า 100 ปี แต่วันหนึ่งเอเรนและมิคาสะน้องสาวผู้อุปถัมภ์ของเขาเป็นพยานในความสยองขวัญเมื่อไททันขนาดมหึมาทำลายกำแพงเมืองของพวกเขา เมื่อไททันที่เล็กกว่าท่วมเมืองไททันที่ยิ้มแย้มก็กัดกินแม่ของพวกเขาทั้งเป็น โดยมิคาสะและเพื่อนของพวกเขาอาร์มินอาร์เลิร์ตเอเรนผู้หวงแหนสาบานว่าจะกำจัดโลกของไททันทั้งหมดและได้รับอิสรภาพกลับคืนมาให้กับมนุษยชาติ

Attack On Titan เป็นเคสที่สมบูรณ์แบบสำหรับแอนิเมชั่นที่เหมาะสำหรับผู้ใหญ่ การแสดงมีงานศิลปะที่โดดเด่นและไม่ต้องอายจากรายละเอียดที่เต็มไปด้วยเลือด เหมือนกับการตวัดทารันติโนมันคือความอุดมสมบูรณ์ของความตายและการทำลายล้างซึ่งรบกวนมากพอที่จะทำให้คุณอยากมองออกไป แต่ก็มีส่วนร่วมมากพอที่จะทำให้คุณอยากรู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป แต่นอกเหนือจากการขวิดแล้วการแสดงยังมีงานศิลปะที่สวยงามของภูมิประเทศที่แผ่กิ่งก้านสาขา สิ่งที่ทำให้มันแตกต่างออกไปซึ่งแตกต่างจากตัวละครเอกในอะนิเมะแฟนตาซีมากมาย Eren ไม่มีพลังเหนือธรรมชาติและเติบโตอย่างเป็นธรรมชาติด้วยความตั้งใจของเขาเองและการสนับสนุนรอบตัวเขา นอกเหนือจากความตื่นเต้นที่เห็นได้ชัดแล้วทอท. ยังได้รับการยกย่องว่านำเสนอโครงเรื่องแบบแบ่งชั้นซึ่งนำเสนอการตีความทางการเมืองที่หลากหลายจากทั่วโลก

10. FLCL (พ.ศ. 2543-2544)

ภาพรวมของพล็อต: FLCL หมุนรอบตัวเองของนาโอตานันดาบาเด็กชายวัย 12 ปีวัยทำงานที่อาศัยอยู่กับพ่อและปู่ที่เป็นม่ายของเขา ชีวิตของเขาถูกขัดจังหวะด้วยการมาถึงของฮารุโกะฮารุฮาระผู้ซึ่งวิ่งผ่านนาโอตะด้วยสกู๊ตเตอร์เวสป้า 180 SS สีเหลืองของเธอให้ CPR จากนั้นตีเขาด้วยกีตาร์วินเทจสีน้ำเงินที่ศีรษะ นาโอตะพบว่าการกระแทกที่ศีรษะของเขาทำให้เกิด“ N.O. ” พอร์ทัลซึ่งหุ่นยนต์ยักษ์โผล่ออกมาเป็นระยะ ต่อมานาโอตะพบว่าฮารุโกะทำงานในบ้านของเขาในฐานะสาวใช้ มีการค้นพบในภายหลังว่าฮารุโกะเป็นผู้ตรวจสอบกลุ่มภราดรภาพตำรวจอวกาศกาแลกติก ฮารุโกะใช้นาโอตะเพื่อค้นหาราชาโจรสลัดอะตอมสค์ เธอขัดแย้งกับ Medical Mechanica ซึ่งเป็น บริษัท อุตสาหกรรมเสาหิน นาโอตะกำลังถูกจับตามองโดยผู้บัญชาการ Amarao เจ้าหน้าที่พิเศษของสำนักงานตรวจคนเข้าเมืองระหว่างดวงดาวซึ่งเชื่อว่า Medical Mechanica ออกไปพิชิตกาแลคซี ในที่สุดนาโอตะถูกดึงเข้าสู่การต่อสู้สามทางระหว่าง Haruko, Amarao และ Medical Mechanica

ภาพรวมของพล็อตด้านบนอาจจะสับสนมากกว่าข้อมูล FLCL (หรือ Fooly Cooly) ตอบคำถาม“ จะเกิดอะไรขึ้นถ้าเดวิดลินช์สร้างอนิเมะแนวเบาสมอง?” เทพนิยายแห่งยุคที่สับสนอย่างมากนี้ดูแปลกประหลาดเมื่อดูครั้งแรก แต่มีวิธีการที่จะบ้าคลั่ง ผ่านชีวิตของนาโอตะในฐานะเด็กที่เติบโตในสถานที่ที่“ ไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง” ซึ่งได้รับผลกระทบจากเหตุการณ์ง่ายๆเพียงอย่างเดียวธีมของการมาถึงของวัยและวุฒิภาวะเปิดเผยตัวเองพร้อมกับการมองเข้าไปในจิตใจของวัยรุ่นสมัยใหม่ ด้วยรูปแบบที่เปลี่ยนไปอย่างน่าตกใจและคะแนนที่บ้าคลั่ง FLCL ได้คะแนนเต็มสำหรับการทดลองในแผนกเทคนิคเช่นกัน ผ่านหุ่นยนต์ร็อกแอนด์โรลและอารมณ์ขันดิบที่ไหลออกมาจากทุกเฟรม FLCL สามารถสำรวจธีมแห่งความรักมิตรภาพและการค้นพบ เป็นการแสดงประเภทหนึ่งที่ 'อธิบายเป็นคำพูดไม่ได้' ดูมันจะรู้สึกได้

9. ซามูไรแชมเพลโล (2004)

ภาพรวมของพล็อต: Samurai Champloo ตั้งอยู่ในเวอร์ชันอื่นของ ยุคเอโดะ (1603 ถึง 1868) ญี่ปุ่นที่มีการตั้งค่าแบบสมัยนิยมฮิปฮอปเป็นหลัก เป็นไปตาม Mugen นักดาบเด็กกำพร้าเร่ร่อนที่ไร้ความปรานีและรักอิสระอดีตโจรสลัดและผู้ริเริ่ม จินซามูไรที่มีจิตใจสงบและอดทน และ Fuu เด็กสาวผู้กล้าหาญที่ขอให้พวกเขาร่วมเดินทางไปทั่วญี่ปุ่นเพื่อค้นหา 'ซามูไรที่มีกลิ่นของดอกทานตะวัน'

Samurai Champloo เป็นหนึ่งในรายการประเภท 'สั้น ๆ แต่อัดแน่นไปด้วยแก่นกลางด้วยความสุดยอดพิเศษ' ที่มีอยู่ในประวัติศาสตร์ของอนิเมะ รายการนี้ออกอากาศเพียงซีซันเดียว 26 ตอน แต่ทุกเฟรมคือความสำเร็จในสไตล์ลิสต์ นำเสนอตัวละครแม่เหล็กที่แตกต่างกันสามตัวซาวด์แทร็กฮิปฮอปนักฆ่า (!) และการต่อสู้ด้วยดาบที่ยอดเยี่ยมที่สุดบางส่วนไม่ได้อยู่ในอนิเมะเพียงอย่างเดียว แต่เป็นความบันเทิงทั้งหมด Samurai Champloo เป็นจุดเริ่มต้นที่ยอดเยี่ยมสำหรับมือใหม่ในการสร้างอนิเมะ ผู้กำกับ Shinichiro Watanabe ผู้ซึ่งมีผลงานในรายการที่สูงกว่ามากเป็นทัวร์แห่งนวัตกรรมในขณะที่เขารวบรวมวัฒนธรรมของโอกินาวาฮิปฮอปญี่ปุ่นยุคใหม่และ ชานบาระ (โรงหนังซามูไร). การผสมผสานที่แปลกประหลาดของประวัติศาสตร์และยุคสมัยที่ทันสมัยโดยรถบรรทุก (มีบีทบ็อกซ์และเบรกแดนซ์!) ทำให้มันตลกขบขันและเลือดเต็มตา

8. Code Geass: LeLouch Of The Rebellion (2549-2555)

ภาพรวมของพล็อต: ซีรีส์ตั้งอยู่ในไทม์ไลน์อื่นที่ญี่ปุ่นเป็นอาณานิคมของจักรวรรดิบริทาเนียอันศักดิ์สิทธิ์ซีรีส์นี้มุ่งเน้นไปที่การที่อดีตเจ้าชาย Lelouch Dean vi Britannia ได้รับอำนาจที่เรียกว่า Geass ซึ่งทำให้ทุกคนเชื่อฟังคำสั่งใด ๆ และตัดสินใจที่จะใช้มันเพื่อลบล้าง จักรวรรดิ. เขากลายเป็น Zero ซึ่งต้องเผชิญกับการกบฏต่อจักรวรรดิ

นี่คือการแสดงที่แฟนซูเปอร์ฮีโร่ทุกคนต้องหลงรัก ด้วยตัวเอกที่ต่อสู้กับประเด็นขัดแย้งทางศีลธรรมและกลายเป็นศาลเตี้ย (แบบแบทแมน) และมีพลังในการทำให้ผู้คนเชื่อฟังคำสั่งของเขา (เช่นวายร้ายมาร์เวลคิลเกรฟ!) และล้อมรอบด้วยเส้นสีเทาทางศีลธรรมทุกหนทุกแห่ง สิ่งที่ทำให้ Code Geass คลิกคือการรับรู้ถึงจังหวะที่แตกต่างกัน การแสดงสามารถเติมเต็มทุกเฟรมด้วยลำดับแอ็คชั่นและช่วงเวลาถัดไปอาจช้าลงเพื่อเน้นลำดับที่น่าเศร้า การผสมผสานที่ลงตัวระหว่างโครงเรื่องที่ยิ่งใหญ่เป็นสากลตัวละครที่ก่อให้เกิดความเห็นอกเห็นใจแม้จะอยู่ท่ามกลางพล็อตเรื่องใหญ่การดำเนินเรื่องที่ดีต่อสุขภาพและเรื่องประโลมโลก (หรือมากกว่า) ทำให้ Code Geass มีบางสิ่งที่จะนำเสนอ ทุกคน. ซีรีส์นี้ยังได้รับการดัดแปลงเป็นมังงะและไลท์โนเวลต่าง ๆ โดยในอดีตมีการแสดงสถานการณ์อื่น ๆ จากซีรีส์ทางทีวีซึ่งตรงกันข้ามกับแนวโน้มของการดัดแปลงนวนิยายมังงะเป็นรายการอะนิเมะ

7. Legend Of The Galactc Heroes (2531-2540)

ภาพรวมของพล็อต: ในอนาคตอันไกลโพ้นของมนุษยชาติรัฐระหว่างดวงดาวสองแห่งคือจักรวรรดิกาแลกติกราชาและพันธมิตรดาวเคราะห์เสรีที่เป็นประชาธิปไตยกำลังพัวพันกับสงครามที่ไม่มีวันสิ้นสุด เรื่องราวมุ่งเน้นไปที่การหาประโยชน์ของคู่แข่ง Reinhard von Lohengramm ผู้เชี่ยวชาญด้านพระมหากษัตริย์ที่กดขี่ในยุทธวิธีทางทหารและ Yang Wen Li นักประวัติศาสตร์ผู้มีความมุ่งมั่นที่จะก้าวขึ้นสู่ตำแหน่งเนื่องจากความสามารถของเขาในฐานะนักกลยุทธ์ระดับปรมาจารย์เมื่อพวกเขาขึ้นสู่อำนาจและชื่อเสียงในกาแลกติก Empire และ Free Planets Alliance ตามลำดับ

LOTGH เป็นหนึ่งในการศึกษาตัวละครที่สร้างมาอย่างดีที่สุดในโลกโดยแสดงให้เห็นถึงการแข่งขันทางอุดมการณ์ที่สมบูรณ์แบบระหว่างคู่แข่งที่เคารพนับถือสองคนผ่านการเขียนเอซ ความแตกต่างคือแนวทางของตัวละครทั้งสอง - Lohengram ต้องการพลังมากขึ้นเพื่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงที่เขาต้องการและ Yang ไม่ต้องการ พวกเขาต้องการสิ่งเดียวกันสำหรับคนของพวกเขาและอาจเป็นเพื่อนกันได้หากสถานการณ์แตกต่างกัน การแสดงเจาะลึกลงไปในการเมืองตัวละครและกลยุทธ์ทางทหารในขณะเดียวกันก็มีความยิ่งใหญ่และมีสไตล์ที่แสดงความยุติธรรมอย่างแท้จริงกับแท็ก“ Space Opera” (แม้กระทั่งตัวอย่างเพลงคลาสสิกเช่น '2001: A Space Odyssey'!) โดยธรรมชาติแล้วมันคือ บทสนทนา - การเผาไหม้ช้าที่หนักหน่วงและไม่เร็วเท่าอนิเมะทั่วไป แต่เป็นการจ่ายเงินที่คุ้มค่าสำหรับผู้ป่วย

6. เด ธ โน้ต (2549-2550)

ภาพรวมของพล็อต: หลังจากนักเรียนมัธยมปลายผู้ชาญฉลาด แต่มีนิสัยขี้ถากถางเริ่มทำความสะอาดโลกจากความชั่วร้ายด้วยความช่วยเหลือของสมุดบันทึกเวทย์มนตร์ที่สามารถฆ่าใครก็ได้ที่มีชื่อเขียนอยู่เจ้าหน้าที่ระหว่างประเทศจึงเรียกนักสืบลึกลับที่เรียกว่า“ L” มาขัดขวางความพยายามของเขา

แทนที่จะใช้ฉากแอ็คชั่นนับไม่ถ้วนท่ามกลางแสงไฟที่วาบหวิวเพื่อความตื่นเต้นของมัน ‘Death Note’ ต้องอาศัยการเขียนที่ลื่นไหลมีไหวพริบตัวละครที่แปลกประหลาดและสร้างความตึงเครียดเพื่อให้ผู้ชมอยู่ติดขอบที่นั่ง พล็อตที่ไม่สามารถคาดเดาได้มีการเปิดเผยออกมาอย่างสวยงามและแม้จะซับซ้อน แต่ก็ไม่ใช่เรื่องที่เข้าใจยาก มันเป็นเกมที่คงที่ของแมวกับเมาส์ระหว่าง 'L' และ 'คิระ' (นักฆ่า) ผู้ต้องสงสัยเพราะทั้งคู่ชิงไหวชิงพริบกัน ที่น่าสนใจคือตัวเอก 'Light' ผู้ซึ่งมุ่งมั่นที่จะเป็นเทพเจ้าองค์ใหม่โดยกำจัดโลกแห่งความชั่วร้ายเป็นตัวละครที่มีข้อบกพร่องและมีเฉดสีเทาเข้มซึ่งจะทำให้การแสดงทั้งหมดดูซอมซ่อมากกว่าการวิ่ง - อะนิเมะซีรีส์ของโรงสี ผู้ที่ชื่นชอบภาพยนตร์ระทึกขวัญที่ขับเคลื่อนด้วยตัวละครอย่าง ‘No Country For Men’ ต้องดู ASAP นี้!

5. ดราก้อนบอล Z (1989-1996)

ภาพรวมของพล็อต: ในภาคต่อของอนิเมะ 'Dragon Ball' ดั้งเดิม Dragon Ball Z จะติดตามการผจญภัยของ Goku ตัวเอกที่พร้อมกับเพื่อนร่วมทางของเขาปกป้องโลกจากเหล่าวายร้ายตั้งแต่นักสู้อวกาศและผู้พิชิตหุ่นยนต์ที่ทรงพลังอย่างผิดธรรมชาติและเกือบ สิ่งมีชีวิตที่ทำลายไม่ได้ ซีรีส์นี้มีเนื้อหาเกี่ยวกับหลักสี่ประการ ได้แก่ Saiyan, Freeza, Cell และ Majin Boo

ตอนนี้ฉันจะพูดอย่างไรเกี่ยวกับปรากฏการณ์การแสดงระดับโลกที่ได้รับความนิยมอย่างหนาแน่นนี้ DBZ เป็นอนิเมะบทนำของฉันและนี่คือรายการหนึ่งที่เด็ก ๆ ในยุค 90 ทุกคนไม่จำเป็นต้องพูดถึง (แต่ฉันจะให้คำแนะนำที่ดีต่อสุขภาพดึงเวอร์ชันที่ไม่ถูกตรวจสอบ) แม้จะดำเนินไปถึง 291 ตอนที่หนักหน่วง แต่ DBZ ก็มุ่งเน้นไปที่ การสร้างตัวละครแบบเป็นชั้น ๆ พร้อมการย้อนเรื่องราวในขณะที่รักษาส่วนโค้งของเรื่องราวที่เรียบง่าย (Kill Intergalactic ภัยคุกคาม!) เราจะได้เห็นตัวละครที่เราชื่นชอบรวมตัวกันตายและกลับมาทำลายทุกสิ่งที่เผชิญอยู่ชั่วนิรันดร์! เห็นด้วยกับลำดับการต่อสู้บางส่วนนั้นน่าเบื่อ (ซึ่งเป็นสาเหตุหนึ่งที่ ‘Bleach’ และ ‘Naruto’ พลาดการตัด) แต่ตัวเอกของ DBZ (และแม้แต่คู่อริ) ก็สวยงามพอที่จะทำให้คุณติดตา ความนิยมของ Dragon Ball Z ทำให้เกิดการเผยแพร่มากมายซึ่งเป็นตัวแทนของเนื้อหาส่วนใหญ่ในจักรวาล Dragon Ball รวมถึงภาพยนตร์ 17 เรื่องและวิดีโอเกม 148 เกม (และทรงผมที่แหลมคมกว่าล้านชิ้น!) อนิเมะเรื่องมหึมาที่ควรค่าแก่การติดใจ

4. One Piece (2542- ปัจจุบัน)

ภาพรวมของพล็อต: ครั้งหนึ่งเคยมีโจรสลัดชื่อ Gol D. Roger รู้จักกันในนาม Pirate King เมื่อเขาถูกจับและกำลังจะถูกประหารเขาเปิดเผยว่าสมบัติของเขาที่เรียกว่าวันพีซซ่อนอยู่ที่ไหนสักแห่งที่แกรนด์ไลน์ สิ่งนี้ทำให้หลายคนออกเดินทางเพื่อค้นหาและค้นพบสมบัติ แต่ถูกแกรนด์ไลน์ขัดขวาง ยี่สิบสองปีหลังจากการตายของโรเจอร์มังกี้ดีลูฟี่เด็กชายที่ร่างกายได้รับคุณสมบัติของยางหลังจากกินผลปีศาจโดยไม่ได้ตั้งใจสำรวจแกรนด์ไลน์ในฐานะกัปตันของกลุ่มโจรสลัดกลุ่มเล็ก ๆ ที่มีชื่อเสียงในฐานะกลุ่มโจรสลัดหมวกฟางใน ค้นหา One Piece เพื่อเป็นราชาโจรสลัดคนต่อไป

จากซีรีส์ที่ดำเนินมาอย่างยาวนานเรื่องหนึ่งไปสู่ซีรีส์ถัดไป OP ได้รับการดัดแปลงมาจากมังงะในชื่อเดียวกันซึ่งมียอดขายมากกว่า 416 ล้านเล่มทั่วโลกทำให้เป็นซีรีส์มังงะที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์ และอะนิเมะอายุเกือบ 20 ปีนี้ทำให้คน ๆ หนึ่งได้รับการรีเฟรชผ่านการโจมตีอย่างต่อเนื่องของตัวละครบางตัวน่ารักเฮฮาบางคนน่ารังเกียจ แต่ก็น่าสนใจทั้งหมด วงดนตรีหลักของกลุ่มทรูนต์ปิดท้ายพวกเขาทั้งหมดโดยมีลูฟี่ที่สนใจอาหารและนากามาส (เพื่อน) มากกว่าทองและเงินเป็นนักแสดงตลกมากกว่าโจรสลัด แต่เขายังยืนหยัดเป็นแบบอย่างที่เด็ดเดี่ยวเมื่อถึงเวลา ‘One Piece’ เป็นอนิเมะที่หายาก แต่กินใจเกี่ยวกับการทำตามความฝันของคุณและมีช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่ตลอดเส้นทาง การผจญภัยที่ยิ่งใหญ่และอารมณ์ขันชิ้นใหญ่ช่วยให้มั่นใจได้ว่าสิ่งนี้จะถูกใจแฟน ๆ POTC อย่างแน่นอน

3. Neon Genesis Evangelion (1995-1996)

ภาพรวมของพล็อต: Evangelion เป็นอนิเมะสันทรายที่สร้างขึ้นในโตเกียวอันล้ำยุคเมื่อสิบห้าปีหลังจากหายนะทั่วโลก เรื่องราวมุ่งเน้นไปที่ชินจิเด็กวัยรุ่นที่พ่อของเขาคัดเลือกให้เข้าสู่องค์กรเงามืด Nerv เพื่อเป็นผู้นำระบบเครื่องจักรชีวภาพขนาดยักษ์ที่เรียกว่า Evangelion ในการต่อสู้กับสิ่งมีชีวิตที่ชั่วร้ายที่เรียกว่า Angels การแสดงเกี่ยวข้องกับอารมณ์ของ

ชื่อของรองเท้าแปลตามตัวอักษรว่า“ The Gospel of the New Century” ซึ่งเป็นวิธีที่สมบูรณ์แบบในการสรุปผล มันเริ่มต้น ff ในฐานะอนิเมะไซไฟเมชาที่ให้ความบันเทิงอื่น ๆ แต่ในไม่ช้าก็กลายเป็นการนั่งรถไฟเหาะตีลังกาด้วยอารมณ์และสัญลักษณ์ สิ่งที่เริ่มต้นจากการเป็นเรื่องราว“ กอบกู้โลก” ด้วยผลงานศิลปะที่สวยงามกลายเป็นละครจิตวิทยาที่น่าตกใจและทรงพลังที่เต็มไปด้วยการสมรู้ร่วมคิดตัวละครที่ผิดปกติปริศนาที่มีอยู่จริงและฉากต่อสู้ที่สะเทือนอารมณ์และเจ็บปวดที่สุดเท่าที่เคยมีมา การแสดงเน้นไปที่ตัวละครที่ต่อสู้กับตัวเองและปีศาจภายในของพวกเขามากกว่าสัตว์ประหลาดที่คุกคามการดำรงอยู่ของพวกเขา หัวข้อและสัญลักษณ์ทางศาสนาที่ได้รับมาจากคับบาลาห์คริสต์ศาสนาและศาสนายิวแทรกซึมเข้าไปในจิตใจของการแสดงทั้งหมดและทำให้มันกระตุ้นความคิดเหมือนคำเทศนาของฟรอยด์ NGE เป็นผลงานอะนิเมะที่ชวนให้นึกถึงซึ่งจะทำให้คุณต้องคิดไปชั่วกัปชั่วกัลป์

2. Fullmetal Alchemist: Brotherhood (2552-2553)

ภาพรวมของพล็อต: สองพี่น้องสูญเสียแม่ไปด้วยโรคที่รักษาไม่หาย ด้วยพลังแห่ง 'การเล่นแร่แปรธาตุ' พวกเขาพยายามใช้ความรู้ต้องห้ามเพื่อทำให้เธอฟื้นคืนชีพ กระบวนการนี้ล้มเหลวและเป็นผลจากการใช้การเล่นแร่แปรธาตุประเภทนี้เอ็ดเวิร์ดเอลริกพี่ชายคนโตสูญเสียขาซ้ายของเขาในขณะที่อัลฟองส์เอลริกผู้เป็นน้องชายสูญเสียร่างกายไปทั้งตัว เพื่อช่วยพี่ชายของเขาเอ็ดเวิร์ดยอมเสียสละแขนขวาและสามารถหลอมรวมจิตวิญญาณของพี่ชายเข้ากับชุดเกราะได้ ด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อนในครอบครัว Edward จึงได้รับแขนขาโลหะ -“ automail” - เพื่อทดแทนชิ้นส่วนที่เสียไป เอ็ดเวิร์ดสาบานว่าจะค้นหาศิลาอาถรรพ์เพื่อให้พี่น้องกลับคืนสู่ร่างเดิมแม้ว่าจะหมายถึงการเป็น“ นักเล่นแร่แปรธาตุแห่งรัฐ” ซึ่งเป็นผู้ที่ใช้การเล่นแร่แปรธาตุเพื่อการทหาร

นี่เป็นการดัดแปลงมังงะชื่อดังครั้งที่สองในชื่อเดียวกันและต่างจากรุ่นก่อนคือ ‘Brotherhood’ คือการเล่าต่อจากมังงะที่ซื่อสัตย์อย่างน่าเคารพนับถือและเป็นที่ที่มันโดนใจวัว FMAB มีส่วนผสมที่เหมาะสมสำหรับการเป็นอนิเมะกระแสหลักที่ชัดเจน - ตัวละครสีทองสองตัวที่ควรค่าแก่การหยั่งรากจักรวาลแฟนตาซีที่กว้างไกลตัวละครจำนวนมากซึ่งทั้งหมดนี้เข้ากันได้ดีกับภาพและการผสมผสานระหว่างการรับรู้ทางอารมณ์กับระดับสูง แอคชั่นคู่แปดด้วยความโรแมนติกและอารมณ์ขันที่สดชื่นเพื่อการวัดที่ดี ในทางศิลปะเช่นกัน FMAB ประสบความสำเร็จในการจับจิตวิญญาณที่ลื่นไหลของมังงะที่สร้างขึ้นใหม่และทำเช่นนั้นด้วยความเชื่อมั่น แทบจะไม่มีกรอบที่ไม่จำเป็นหรือดูอิดโรยในซีรีส์ที่มีมูลค่าการผลิตสูงที่ถักอย่างแน่นหนาและรวดเร็ว capper คือจุดสุดยอดซึ่งเป็นหนึ่งในประสบการณ์ที่น่าจดจำและน่าพึงพอใจที่สุดที่ฉันเคยมีและทำให้ม่านลงได้อย่างราบรื่น FMAB เป็นบทเรียน 101 เกี่ยวกับการสร้างอนิเมะที่ถูกต้อง

1. Cowboy Bebop (2541-2542)

ภาพรวมของพล็อต: Spike Spiegel เป็นนักล่าเงินรางวัลจากอวกาศในปี 2071 ด้วยทัศนคติที่เรียบง่ายและทักษะศิลปะการต่อสู้ที่ต้องตาย ร่วมกับเพื่อนร่วมทางของเขา Jet Black และต่อมา Faye Valentine เขาเดินทางข้ามกาแล็กซี่ในยานอวกาศ Bebop เพื่อเก็บกระเป๋าผู้ลี้ภัยราคาสูง

นี่คือซีรีส์ THE gateway ที่จะทำให้ทุกคนติดอนิเมะ ในขณะที่ 'Samurai Champloo' มี Shinichiro Watanabe ผสมผสานวัฒนธรรมฮิปสมัยโบราณเข้ากับเรื่องราวของซามูไรคุณลักษณะที่เหนือกว่าก่อนหน้านี้และทำให้เขาก้าวไปสู่ทั่วโลก เขาสร้างเรื่องราวที่สร้างขึ้นเพื่อเป็นเครื่องบรรณาการให้กับฝรั่งและภาพยนตร์นิยาย แต่อยู่ในอวกาศด้วยเพลงแจ๊สผสมผสานและไม่ต้องเสียสละความถูกต้องของงานศิลปะสไตล์อะนิเมะ! มันเป็นการหลอมรวมของหลายประเภทรวมถึงตลกที่น่าขนลุกนักสืบกระโดดโลดเต้นนิยายแอ็คชั่นและระทึกขวัญและภาพยนตร์นัวร์นอกเหนือไปจากแก่นตะวันตก นอกจากนี้ 'Cowboy Bebop' ยังสำรวจประเด็นทางปรัชญามากมายรวมถึงอัตถิภาวนิยมอัตถิภาวนิยมความเหงาและผลกระทบของอดีตที่มีต่อตัวละครเอก นอกจากนี้ยังมีข้อมูลอ้างอิงและ 'เคล็ดลับหมวก' มากมายสำหรับทุกคนตั้งแต่ John Woo ไปจนถึง Stanley Kubrick ‘Cowboy Bebop’ เป็นค็อกเทลผลงานชิ้นเอกที่สร้างสรรค์และเร้าใจ

Copyright © สงวนลิขสิทธิ์ | cm-ob.pt